Запашный, Эдгард Вальтерович — ПЕРСОНА ТАСС
Родился 11 июля 1976 г. в Ялте (Крымская АССР, ныне Республика Крым, РФ) в семье Вальтера Михайловича (1928-2007) и Татьяны Васильевны (род. 1956) Запашных. Его отец был цирковым дрессировщиком, народным артистом РСФСР. Мать в настоящее время является заместителем гендиректора Большого Московского государственного цирка на проспекте Вернадского.
В 2004 г. Эдгард Запашный окончил в Москве Русский институт управления им. В. П. Чернова (прекратил деятельность в 2016 г.) по специальности «Менеджмент организации», в 2011 г. — Российский государственный социальный университет (Москва) по специальности «Юриспруденция».
На цирковой арене дебютировал в 1988 г. в Риге (Латвийская ССР, ныне Латвийская Республика). Занимался дрессурой хищников, джигитовкой (скачка на лошади, в ходе которой наездник выполняет акробатические и гимнастические трюки), акробатикой и жонглированием.
В 1991 г. вместе с родителями и младшим братом Аскольдом на несколько лет уехал в Китай, где семье Запашных был предложен рабочий контракт. Для их выступлений принимающая сторона построила летний цирк рядом с гор. Шэньчжэнем (провинция Гуандун).
Вернувшись в Россию в 1996 г., Эдгард Запашный вместе с семьей начал гастролировать по стране, представляя различные цирковые номера.
В 2003 г. вместе с братом создал ООО «Цирк братьев Запашных», выпустившее шоу «Колизей» (2007), «Камелот» (2008), «Садко» (2009), «Легенда» (2011), «К.У.К.Л.А.» (2012), «Страшная сила» (2013) и др.
В разные годы выступал с гастролями в Белоруссии, Казахстане, Венгрии, Японии и др.
В 2011 г. один из трюков артиста был занесен в Книгу рекордов Гиннесса — он проехал 20 метров, стоя на паре лошадей и удерживая на плечах двух артисток.
С 20 ноября 2012 г. Эдгард Запашный занимает пост генерального директора Большого Московского государственного цирка на проспекте Вернадского. Он совмещает административную работу с выступлениями на арене.
Является автором и ведущим программы «Легенды цирка» на телеканале «Звезда».
Генеральный продюсер и ведущий всемирного фестиваля циркового искусства «Идол», проходящего в Москве с 2013 г.
В 2012 и 2018 гг. Эдгард Запашный являлся доверенным лицом кандидата в президенты РФ Владимира Путина.
Член Совета при президенте РФ по культуре и искусству, Центрального штаба Общероссийского народного фронта, общественного совета при комитете Госдумы РФ по культуре.
Народный артист РФ (2012).
Награжден орденом Дружбы (2019).
Выпустил книги «Мои друзья тигры» (2011), «Как мы дрессируем собак» (2008, в соавторстве с братом) и «Тайна цирка» (2018, в соавторстве с Никитой Замеховским-Мегалокарди). Вместе с братом и писательницей Анастасией Такки издал фантастические произведения «Камелот. Осколки легенд» (2009) и «Камелот-2. Наместник Богов» (2010).
Дочери — Стефания (род. 2011) и Глория (род. 2013), сын — Даниэль (род. 2017). Брат — народный артист РФ Аскольд Запашный (род. 1977, художественный руководитель Большого Московского государственного цирка на проспекте Вернадского).
Билеты в Цирк Братьев Запашных программа ЭМОЦИ И…на СИБУР АРЕНА
От метро Крестовский остров в дни мероприятий до СИБУР Арены идет бесплатный автобус с наклейкой «Цирк братьев Запашных» на лобовом стекле.
Спортивный комплекс «Сибур арена» приглашает всех ценителей ярких и насыщенных цирковых представлений на новое большое шоу от братьев Запашных «Эмоци и…» с участием диких животных, лошадей и попугаев. В новой постановке «Цирка братьев Запашных» — сильнейшие российские цирковые артисты, победители престижных международных состязаний, ведущие спортсмены страны с самыми впечатляющими цирковыми номерами. Белые и уссурийские тигры и африканские львы под руководством Эдгарда и Аскольда Запашных продемонстрируют нам захватывающие и головокружительные номера, среди которых: «Прыжок верхом на льве» — трюк, удостоенный упоминания в Книге рекордов Гиннесса; «Среди хищников» с участием редких белых уссурийских тигров — и это ещё далеко не всё.
В программе:
Клоунское трио:
Белый цвет – Николай Коновалов
Черный цвет — Анвар Саттаров
Разноцветный – Людмила Кобычева
1 отделение:
— Воздушные полотна «I’m feeling good» — заслуженные артистки РФ Елена Петрикова и Елена Бараненко
— «Скакалки» под руководством заслуженного артиста РФ Сергея Трушина
— «Дрессированные собаки» — под руководством заслуженной артистки РФ Елены Петриковой и Владимира Петрикова
— «Гимнасты на турниках» под руководством Эдуарда Колыхалова
— «Дрессированные попугаи» под руководством заслуженной артистки РФ Елены Бараненко
— Воздушная рамка «Фурии» под руководством Эдуарда Колыхалова
— Групповые вольтижеры «Меджаи» под руководством заслуженной артистки РФ Марины Козаковой
— Конный аттракцион «Эллада» под руководством и при участии народных артистов РФ Аскольда и Эдгарда Запашных
2 отделение:
— Акробаты на подкидных досках «Цепные псы» под руководством заслуженного артиста РФ Сергея Трушина
— Групповой эквилибр «Четыре грации» под руководством Елены Кузнецовой
— Аттракцион «Среди хищников» под руководством и при участии народных артистов РФ Эдгарда и Аскольда Запашных.
Варианты размещения на диване (один тип на выбор):
1) 2 взрослых + ребенок до 6 лет бесплатно
2) 1 взрослый + 1 ребенок свыше 6 лет
3) 1 взрослый+1 взрослый
Дети до 3 лет — бесплатно. Дети с трех летнего возраста должны иметь билет.
(*** Администрация цирка оставляет за собой право вносить изменения и дополнения в состав программы)
Заказ, продажа и доставка билетов уже открыты на spb.kassir.ru.
Фото и видео
Эдгард ЗАПАШНЫЙ: цирк — это очень народное и очень семейное искусство
БОСС-стиль | Гостиная
Фото | Большой Московский цирк
Генеральный директор Большого Московского государственного цирка на проспекте Вернадского народный артист России Эдгард Запашный — о настоящем и будущем циркового искусства, злободневных общественных дискуссиях, которые ведутся сегодня вокруг цирка, своем становлении как артиста и руководителя и, конечно, о знаменитой творческой династии Запашных.
— Эдгард, углубимся немного в историю. У вас, вашего брата и отца непривычные для нашего слуха имена. У вас с отцом, я бы сказал, германские — Вальтер и Эдгард.
Имя Аскольд вроде бы и славянское, но все-таки, скорее, норманнского происхождения. Что это за традиция? Она началась с вашего прадеда, знаменитого эксцентрика Карла Томсона?
— Такие необычные имена начались в нашей семье с отца, Вальтера Запашного. У него было трое братьев и сестра. Сестру зовут Нонна, недавно ей исполнилось 88 лет. Братья — Сергей, Мстислав, Игорь и наш папа Вальтер. Вот с Вальтера все и пошло-поехало. Первым браком папа женился на женщине по имени Марица, свою дочку они тоже назвали Марицей. Потом появились мы с братом — Эдгард и Аскольд.
И вы правы: мое имя с германскими корнями. Однако я обладатель эксклюзивной его формы: в 1976 году в паспортном столе города Кривой Рог к моему имени приписали букву «д» ( А у Аскольда старославянское имя. Хотя кто-то утверждает, что оно прибалтийского происхождения.
Своим детям мы стали давать имена, созвучные с отчествами. Поскольку, назови я сына по-славянски, скажем, Иваном, «Иван Эдгардович» — это звучало бы диссонансом. Кстати, у нашего старшего двоюродного брата Мстислава Запашного восемь детей. И почти всех назвали именами с корнем «слава» — Мирослава, Ярослав, Мстислав и все в таком духе.
Братья Запашные с родителями ©Семейный архив— Знаю, что Вальтер Запашный готовил своих детей, вас в том числе, к цирковой карьере. А какую роль в формировании вашего сознания сыграла более чем 100-летняя цирковая история вашей семьи? Ведь даже Иван Поддубный имел отношение к ней. И кто из прошлого вашей семьи служит вам примером для подражания?
— В нашей династии было много тружеников. К сожалению, мы с братом не застали живыми ни бабушку, ни дедушку по отцовской линии, но со слов папы знаем, что они были самоотверженными тружениками цирка, владели большим количеством цирковых жанров: акробатикой, гимнастикой, клоунадой, играли на музыкальных инструментах.
Что касается ныне живущих, то примером для меня является двоюродный брат — Мстислав Запашный. Таким же был и его отец Мстислав Михайлович Запашный. Оба народные артисты: дядя — народный СССР, брат — России. Это яркие представители династии и люди, которые внесли действительно огромный вклад в развитие цирка, причем не только советского и российского, но и мирового. Я с большим уважением отношусь к Долорес Павловне Запашной, супруге Мстислава Запашного-старшего и маме Мстислава-младшего. Это очень трудолюбивый и талантливый человек. Даже сейчас, а ей уже больше 70 лет, она продолжает заниматься акробатикой. Недавно я стал свидетелем, как на одном из выступлений Долорес Павловна дала такую фору молодым, что, честно говоря, если бы не увидел это собственными глазами, ни за что бы не поверил. А вообще тружеников нашей династии, являющихся для меня примерами, я могу перечислять очень долго…
— Вас, как я понимаю, с детства готовили к работе со зверями, а не возникало ли желания заняться другими цирковыми дисциплинами? Попробовать те из них, где прославились другие представители вашей семьи, например дед или тот же отец в свое время.
— Папа — первый представитель династии, который начал работать с хищниками. Это случилось в 1961 году, ему было 33 года. А до этого Вальтер Запашный вместе со своими братьями стал обладателем золотой медали шестого Всемирного фестиваля молодежи и студентов 1957 года. Они были действительно сильными акробатами, которые по-настоящему прославили советский цирк. Однако папа решил пойти дальше и начал работать с хищными животными, хотя всю жизнь мечтал немного о другом. Он хотел построить первый в Советском Союзе океанариум. Хищники должны были стать лишь этапом на его профессиональном пути. Он мечтал работать с акулами, косатками, дельфинами. Но в Советском Союзе ни одного океанариума так и не построили (они открылись уже в современной России — в Москве и во Владивостоке).
Что же касается нас с братом, то мы еще задолго до того, как начать работать с хищниками, проявили себя в других жанрах циркового искусства. Мы свободно владеем жонглированием, очень хорошо ходим по канату на большой высоте, мы джигиты, жокеи, занимаемся вольтижной акробатикой.
— А группа «Братья Запашные» существует сейчас или с уходом Вальтера прекратила существование?
— Из «Братьев Запашных» сейчас активно работаем только мы с Аскольдом. У Мстислава Запашного, как я уже сказал, восемь детей, но из них сегодня выступает лишь один его младший сын — Ярослав Запашный. Недавно он начал работать с хищными животными. Это я говорю о мужчинах династии Запашных. Посмотрим, как будут развиваться события.
А у нас с Аскольдом уже четыре дочки на двоих. Так что мы родили себе «Сестер Запашных» и будем их продвигать (
— Какую роль в вашей жизни, да и в жизни всей семьи Запашных сыграла работа в Китае в 1990-х? Переняли ли вы что-то от китайского цирка, который считается одним из самых техничных в мире?
— У китайского цирка прежде всего стоило бы перенять трудолюбие и требовательность. Сегодня мы все удивляемся его результатам, но при этом движемся в сторону европейской толерантности, когда на ребенка не то что прикрикнуть, а уже и посмотреть косо нельзя. Я негативно отношусь к такой позиции: мол, ребенок — это король, и ему все можно, и ни в коем случае не следует его заставлять что-то делать, само придет. Ничего само не приходит! Я недавно видел, как Ирина Винер жестко отчитывает будущую чемпионку Олимпийских игр Маргариту Мамун, а потом слышал гневные комментарии в адрес великого тренера. Но я понимаю, что в этом и есть величие и мастерство Ирины Винер. Она знает, как правильно отчитать ребенка, как правильно настроить его на работу. И именно поэтому она — тренер чемпионов. И именно поэтому мы уже не первую Олимпиаду не оставляем шансов на победу никакой другой сборной.
Так что вся эта шумиха вокруг толерантности — полная ерунда. Китайский цирк не обращает внимания на всю эту мораль и делает то, что считает нужным, и отсюда, конечно же, такие результаты, от которых захватывает дух у всего мира. Китайский цирк был и остается одним из лидеров в физкультурно-акробатическом жанре. Соревноваться с ним циркам многих других стран мира очень тяжело, а некоторым с таким подходом, про который я только что сказал, уже и невозможно. Эти цирки никогда не выйдут на уровень такого «сверхчеловека» и «сверхартиста», если будут идти на поводу у части общества.
— В школе вы с Аскольдом учились прекрасно, Аскольд вообще был круглым отличником. К тому же занимались музыкой, танцами, иностранными языками. Вообще это несколько противоречит обывательскому представлению о цирковых артистах: мол, они как спортсмены, образование им не особо важно и нужно. Что вы можете сказать по этому поводу?
— Конечно, любой ребенок не осознает важности образования. Например, про русский язык думаешь: «А зачем? Я и так могу объясниться». И мое глубокое убеждение в том, что залог успеха в этом вопросе прежде всего в родительском воспитании. С нас отец строго спрашивал за школьные результаты. Строго! Он проверял и, если мы с братом начинали плохо относиться к своим школьным обязанностям, не допускал нас ни к чему другому. Отсюда, наверное, и хороший финальный результат: у меня одна четверка по русскому в школе, у брата — красный диплом в ГИТИСе.
А теперь я, чем больше углубляюсь в интернет-общение, тем больше убеждаюсь в том, что степень образованности в нашей стране (я сейчас хочу сказать только о нашей стране) сильно оставляет желать лучшего. Мало того что люди не знают, что «жи/ши» пишется через букву «и», так многие еще занимают менторскую позицию. Мол: «Знаете, я в этом совсем не разбираюсь, но с удовольствием вас научу». Это, на мой взгляд, идет от отсутствия образования: человек не понимает степень своей глупости или же, наоборот, пытается спрятать ее за своей активностью. Я недавно в качестве шутки опубликовал у себя в Инстаграме видео, на котором к 13-метровому фургону был привязан плюшевый динозавр (видимо, его везли в парк или музей), с подписью: «Посмотрите, как издеваются над динозавром». И, на свое удивление, получил большое количество комментариев с характеристикой «Живодеры!». А уж сколько я глупостей прочитал вроде такой: «Боже, я думала, что они все вымерли, а оказывается, нет!» И все это с полной серьезностью! Люди и правда подумали, что живого динозавра куда-то перевозят.
И еще про наш уровень образованности. Лет пять-шесть назад я спросил у одной артистки, которая училась на третьем курсе журфака в Волгограде: «Кто такой Гитлер?» На что она ответила: «Я не помню, кто такой Гитлер, но он чем-то плохим занимался». И это человек, который живет и учится в Волгограде, городе, где буквально каждый метр напоминает о катастрофе Второй мировой войны! Она ведь и школу окончила, и на журфак ее приняли, и три курса она там отучилась!
Все это, конечно же, заставляет меня серьезнее относиться к образованию собственных детей. Да и к образованию людей, с которыми я общаюсь. Я не могу общаться с неумными людьми, даже не могу долго находиться в помещении с теми, кто пренебрегает образованием. И вы правильно сказали, что многие спортсмены и артисты цирка действительно пренебрежительно относятся к школе: «Делай сальто-мортале — остальное все неважно!»
Важно! Неимоверно важно!
— Как вы пришли к руководству Большим Московским цирком? Именно пришли, а не стали? Это же самый большой цирк в Европе. Вероятно, очень много времени занимает административная работа? Цирк ведь вообще не совсем обычная структура: штатных сотрудников не так много, а больше людей и групп, которые приносят в цирк свои номера. Как с ними работаете?
— В Большом Московском цирке штатных сотрудников сейчас более 500. Когда я сюда пришел, мне пришлось провести кое-какой разбор и избавиться от балласта, который нарос при бывшем руководстве.
Подходил же к этой работе я постепенно. Мы с братом давно организовали свой собственный бренд — «Цирк братьев Запашных» — и на протяжении многих лет работали с труппой под сто человек. Так что и опыт руководства, и опыт управления определенным числом людей у меня был. После того как мы с братом стали самыми популярными и самыми востребованными цирковыми артистами в России, время от времени мне где-то в шутку, где-то всерьез начинали говорить, что пора, мол, становиться директором цирка, что пришло время возглавить компанию «Росгосцирк». Причем в основном туда «отправляли» именно меня, а не моего брата. Возможно, потому, что Аскольд всегда проявлял больше интереса к творческому процессу, к созданию продукта, нежели к созданию условий для работы.
А потом мне как-то позвонил Иосиф Давыдович Кобзон и сказал: «Эдгард, я тут подумал, давай-ка ты возглавишь какой-нибудь цирк». Я спрашиваю: «А какой?» Он: «Да любой! Давай вместе посидим-подумаем, какой тебе интересен. Будем работать в этом направлении. Я тебя поддержу». Конечно, картинка у меня всплыла очень широкая: цирков в России много. Есть хорошие, есть плохие, есть перспективные, есть те, которые надо поднимать. Однако тогда я сказал Иосифу Давыдовичу, что график моей работы и жизни, если я возглавлю какой-нибудь региональный цирк, создаст мне одни только трудности, поэтому я согласен лишь на Большой Московский цирк. Цирк Никулина тоже столичный цирк, но частную организацию со своими устоями, с семейной преемственностью я, конечно, не рассматривал. А вот как работает Большой Московский цирк, я понимал и знал, что директор там назначается и переназначается, и рано или поздно этот вопрос станет актуальным.
Тот разговор с Кобзоном состоялся 15 лет назад. Прошло еще несколько лет, и вдруг с директором Большого Московского цирка (а его в течение 28 лет возглавлял народный артист России Леонид Костюк) решили не продлевать контракт. Кажется, министр культуры Александр Авдеев принял такое сложное решение. На какое-то время сюда перевели директора тюменского цирка Фарзану Халилову, которая здесь долго не проработала, а после этого Минкультом был объявлен конкурс на нового руководителя. Я связался с Иосифом Давыдовичем, рассказал об объявлении конкурса и напомнил о нашем разговоре. Он посоветовал попробовать. И я попробовал.
К конкурсу я подготовился довольно серьезно. Большой Московский цирк мне очень близок с детства. Более того, я даже, к своему сожалению, так и не побыл в старом здании Цирка на Цветном бульваре. Все наше детство мама с папой водили нас сюда, в цирк на проспекте Вернадского. И я не однажды здесь работал. Я прекрасно знал труппу, а труппа знала и меня, и брата. С костяком коллектива у нас сложились хорошие теплые отношения, поэтому я предчувствовал, что меня тут примут.
— Как вы успеваете заниматься своей цирковой специальностью, дрессурой при такой нагрузке директорскими обязанностями? И у вас же еще много других занятий: кино, телевидение, написание книг, ваша команда КВН. Как на все хватает времени?
— С февраля и по нынешний день (интервью состоялось в августе. — Ред.) у меня было всего два выходных дня — я их просто помню. И еще два дня больничных — на прошлой неделе я пролежал два дня с сильнейшей простудой. Так что за полгода четыре дня я не появлялся на работе в качестве директора. График мой строится так: с понедельника по пятницу я директор цирка, в субботу и воскресенье — работающий артист и еду в Санкт-Петербург, поскольку сейчас мое шоу работает там.
Конечно, это большая нагрузка, но ведь мне и винить в ней некого, и жаловаться не стоит, потому что это то, чем я сам хотел заниматься. Плюс, нагружая себя большим количеством общественной работы, я понимаю, что должен ее выполнять. Мы с братом доверенные лица президента России Владимира Путина, мэра Москвы Сергея Собянина, я вхожу в Совет по культуре при президенте России, Аскольд входит в Совет по культуре при Министерстве культуры. И это тоже большой объем работы.
Плюс да, вы правильно сказали: КВН, телевидение, кино и т. д. Приходится, к сожалению, жертвовать личным временем: я ухожу из дома, любимая спрашивает, когда я вернусь, отвечаю: «Не знаю». И правда не знаю.
— Бытует мнение, что у вашего цирка некое негласное соперничество с Цирком на Цветном бульваре. Это так? В чем преимущества вашего цирка и никулинского? Почему никулинский цирк считается как бы классическим, а ваш, скорее, гастрольным?
— (Улыбается.) Буквально за 15 минут до нашей встречи я созванивался с Максимом Юрьевичем Никулиным, и мы обсуждали проведение совместной пресс-конференции в рамках празднования 100-летия цирка. Это говорит о том, что у нас нет прямого соперничества, которое не позволяет нам общаться. То есть у нас нет соперничества в смысле кто кого обгонит, урвет или перетянет одеяло на себя. В масштабах отношения к цирку мы как раз идем в тандеме, понимая важность того, что здесь нам надо быть вместе. Что касается творчества, то, с одной стороны, мы конкурируем, поскольку в столице все-таки два цирка, и борьбу за зрителя никто не отменял. С другой стороны, мы никогда друг другу не препятствуем в том, чтобы достичь результата, то есть у нас нет вражды, зависти и желания навредить друг другу.
Если я вижу, что Никулин вдруг начинает делать нечто лучше нас, то первое — я беру с этого пример, второе — заставляю свою команду работать еще активнее. И, мне кажется, то же самое происходит и в Цирке на Цветном. То есть они посматривают на нас, анализируют, что у нас получается, что не получается, и точно так же двигаются вперед. На сегодня и в одном, и в другом цирке почти всегда аншлаги, популярность невероятная, на некоторые дни билеты невозможно достать даже сильно заранее. В наших цирках два супершоу: у них — «Бурлеск», у нас — «Песчаная сказка». Да, мы, наверное, немного отличаемся. Вы правильно сказали: на Цветном бульваре более классическая подача цирка, у нас же всегда присутствует сюжетная линия. Не гастрольная, а именно сюжетная история. Но тем самым мы только вызываем желание у зрителя сходить и туда, и сюда. Потому что зрители увидят настоящий цирк, увидят качественные, не похожие друг на друга цирки.
— Ваше отношение к Цирку дю Солей?
— Я понимаю, что Цирк дю Солей сегодня один из лидирующих, пожалуй, даже лидирующий по узнаваемости и коммерческому успеху в мире. Некая форма гегемонии во всем этом присутствует. Это их громадное достижение, и с этого надо брать пример. Надо себе ставить как планку: «Ребята, они-то смогли! А раз они смогли, значит, могут и все остальные!» Вы же знаете, что когда-то люди в цирк не верили и считали, что это второсортное искусство для малообеспеченных граждан. И у многих до сих пор сохранилось именно такое предубеждение. А Цирк дю Солей как раз соединил слова «искусство» и «цирк» и обрел мировую популярность.
Однако я как профессионал и человек, который когда-то прочитал сказку «Голый король», позволяю себе и критику в их адрес, поскольку не считаю правильным хвалить лишь бы хвалить за то, что это имеет большой успех. Я могу себе позволить сказать и про неудачи своего брата, и про свои собственные, и про неудачи своих коллег. И тем самым повысить нашу работоспособность. Цирк дю Солей — это точно такой же живой организм, как и любое другое искусство: у них есть как удачные, так и крайне неудачные постановки. Например, я ждал от их последнего шоу «Торук» (напомню, оно сделано по фильму «Аватар»), что это будет грандиознейший успех, шоу про историю самого популярного на текущий момент фильма в мире, а в итоге увидел творческий провал и рекордное количество негативных отзывов от зрителей. Шоу не получилось. Да, Цирк дю Солей все еще пользуется огромной популярностью у зрителей, но «Торук» им очень сильно навредил. Люди пришли, посмотрели и, пожалуй, в первый раз за всю историю дю Солей столь открыто и резко выразили свое недовольство.
Для себя же, повторю, этот цирк я беру как пример маркетингового успеха. Надо и нам развиваться точно так же.
— Во все времена в цирковом представлении центральной артистической фигурой был клоун. Сейчас эта профессия как-то помельчала. Где Карандаши, Олеги Поповы, Никулины, Енгибаровы? Есть ли и будут ли еще артисты такого масштаба?
— Знаете, если бы сегодня не существовало «Братьев Запашных», вы бы так же спросили: «Где артисты?» Согласитесь, что в целой индустрии, в которой работает несколько тысяч человек, ныне единственные узнаваемые артисты для страны, пожалуй, только «Братья Запашные». Я сейчас не хвастаюсь. Я констатирую факт, который меня лично расстраивает.
©Светлана МайковаК сожалению, цирк остается тем видом искусства, где стать звездой нелегко. И, пока на государственном уровне мы не начнем брать пример с советской системы по пропаганде искусства, у нас могут появляться единичные случаи успеха — в большей степени когда артисты делают сами себя. Вот «Братья Запашные» сделали сами себя.
И если вы проведете серьезный анализ, то поймете, что в опере, в балете все то же самое: уже давно не танцующие Волочкова и Цискаридзе единственные узнаваемые артисты. Кого еще страна знает? Чью фотографию можно показать на улице, и люди сразу же скажут, кто это? Понятно, что мы слышим имена — Светлана Захарова, Ульяна Лопаткина, Диана Вишнева — звезды есть. Однако степень популярности их всех оставляет желать лучшего. И другого дирижера, кроме Валерия Гергиева, страна не знает.
Хотя есть много замечательных артистов, но они не узнаваемы, они не популяризированы. Над созданием таких имен никто не работает. Ни Большой театр, ни Малый театр, ни Мариинский театр, ни компания «Росгосцирк», ни Большой Московский цирк пока не выполняют функции по продвижению большого количества имен, как это было в Советском Союзе. В Советском Союзе мы сейчас с ходу назовем 30–40 имен по всем индустриям.
И это серьезная проблема. Исполнители есть. Есть великолепные клоуны, которые выходят на манеж и могут держать публику очень долго. Однако нет продвижения этого «продукта». При всем этом я знаю, как это работает. Если теперь я скажу, что живу с тем-то клоуном, или если мы с каким-то клоуном подеремся на Красной площади, то завтра его моментально узнает вся страна. Только это неправильный, нечестный и, самое главное, грязный путь. А правильно раскрутить артиста, правильно его подать — большая и сложная работа. Вы упоминали КВН. Для меня одна из сверхзадач использования такой площадки именно продвижение новых имен и новых лиц. Эту работу я провожу постоянно. Но, даже работая три года, команда КВН пока не дает нужного мне результата. У меня еще не появился собственный «Галустян» или собственный «Светлаков». Хотя я надеюсь, что они появятся.
— Вернемся к цирку зверей и вообще к животным. Вот дрессировщик Николай Павленко говорит, что побоями ничего не добьешься, а только убеждением. И старый цирк с кнутами и палками — это не дрессировка, а укрощение. Хотя большинство людей как-то не очень верит этому. Я сам, честно сказать, не верю, что без устрашения от животного можно чего-то добиться. Что вы скажете по этому поводу?
— Тем людям, которые утверждают, что животное надо только бить, я бы задал простой вопрос, и хотя ответить на него они не смогут, но это заставит их засомневаться в собственном убеждении. Итак, вопрос: «Как выдрессировать косатку?» Восьмитонное животное, один из самых крупных хищников на Земле, второй после кашалота, плавает в громадном бассейне. Какие усилия придется приложить, чтобы его ударить? Как это сделать в громадном бассейне? Как после этого к ней нырнуть? Понятно, что с косаткой дрессировка побоями не сработает. Как и с любым другим зверем. Значит, этот метод — нерабочий. Значит, следует строить со зверем другие отношения: надо общаться, надо узнавать, надо понимать хищника.
Любой человек, который держал у себя дома пуделя или кавказскую овчарку, скажет вам, что это две совершенно разные собаки, с двумя разными мышлениями, с двумя разными энергетиками, и подходы к этим животным нужно искать тоже по-разному.
— Несколько слов о контактных зоопарках, передвижных цирках с животными, особенно водными. Я, например, когда вижу передвижной дельфинарий, у меня сердце кровью обливается: цистерна какая-то, а в ней, как сельди в банке, дельфины болтаются. А вот эти «китовые тюрьмы» с косатками и белухами? Что с ними вообще делать?
— Знаете, мой брат категорически не приемлет слово «запретить», потому что запретить — это самое простое. В свое время Петр I запретил бороды, просто рубил их, и все. Вопрос: дало ли это результат? Нет. Сейчас люди вон с какими бородами ходят. Целая музыкальная группа ZZ Top есть — видели их бороды? Правильнее ввести культуру и объяснить людям, что борода может быть и стильной, и модной, и удобной, и украшающей. Петр I, наверно, не смог, а может быть, и не захотел, легче было запретить.
Вот и в этом вопросе про передвижные цирки и контактные зоопарки все то же самое: навести порядок во всех этих индустриях — большая и сложная работа, которую надо проделать. Из столицы или из любого другого мегаполиса легко рассуждать: мол, давайте возьмем и запретим. А теперь перекиньтесь мысленно в Улан-Удэ, в Йошкар-Олу, в любой другой наш некрупный город — Читу, Энгельс, и подумайте, какое число людей и детей и чего мы их лишаем. Они зебру смогут увидеть только в интернете! Финансовые сложности и проблемы с транспортной доступностью не позволяют большинству наших сограждан легко путешествовать.
Так что я сторонник наведения порядка. И необходимо вместе с научным сообществом, вместе с профессионалами, которые являются действительно непререкаемыми авторитетами, такими как Николай Николаевич Дроздов, выработать нормативы, строго их придерживаться, выдавать лицензию на такую деятельность и спрашивать с организаторов таких предприятий. Сейчас в нашей стране можно заниматься чем угодно, с кем угодно и как угодно. Поэтому и идет большой разброс, в частности по системе, работающей с животными.
Цистерна цистерне рознь. Я вот недавно был в очень хорошем контактном зоопарке «Белый кенгуру», где трудятся отличные специалисты. Мои дети там в первый раз взяли в руки ежика, которого раньше они видели только на картинке. Рядом с животными там находятся специалисты, которые объясняют, как правильно взять животное, как не навредить ему, что есть место, куда ежик может уйти, если ему наскучат посетители. И главное, я вижу, как еж сам с большим интересом общается с человеком, потому что есть немалое количество разумных животных, которые тянутся к людям. Тем, кто говорит: «Это не так. Запашный лукавит», я задаю другой вопрос: «Почему собака приносит палку?» Потому что ей это нравится. В какой-то момент тебе, человеку, надоедает кидать эту палку, а собаке все еще хочется играть. Всем своим видом она показывает: «Кинь мне палку, а я ее сейчас обратно тебе принесу». Мы пока многого не знаем про животных, а ведь у нас с ними совместное пребывание на планете. Поэтому мы и проявляем интерес к ним. Мы — это те люди, которые искренне любят животных, изучают их.
— Ваше мнение о необходимости защищать животных, в том числе домашних, и о зоозащитниках. Почему вы настроены к ним критично?
— Проблема заключается в том, что многие люди не хотят различать два понятия: зоозащитник и зоорадикал, он же зоошизоид. Зоорадикалы животных любят больше, чем человека. Я считаю, это в корне неправильно. Ни в коем случае нельзя ставить жизнь животного приоритетом к жизни человека. Вот, скажем, разобьются два самолета: один перевозил зоопарк, второй — людей. Зоорадикалы будут больше соболезновать тому, в котором находились животные, а про второй скажут: мол, ничего страшного не произошло. Такая позиция позволяет многие вещи доводить до абсурда. Неадекватность — это и есть, наверное, самая главная проблема псевдозоозащитников.
©Елена БледныхМы не должны скатываться в цинизм. Совсем недавно одна актриса, молодая, красивая, которая снимается в телевизионной рекламе оператора связи вместе с известным актером, вдруг публикует у себя пост: «Цирк! Ненавижу! Не ходите!» Хорошо. Захожу на ее страничку в социальной сети и вижу ее фото в меховой шубе в дорогом автомобиле с кожаным салоном и фото, где она катается на лошади. После этого я думаю: а кто из нас садист — я, который тебе воспитал эту лошадь, или ты, которая на ней катаешься и ходишь в мехах?
То есть первое, к чему я призываю, — это здравомыслие. Второе — чтобы люди сами отдавали себе отчет в том, что они делают и в каком мире живут. И третье, как я уже говорил, чтобы у них не было цинизма и популизма.
Если просто проанализировать сложившуюся ситуацию, то можно увидеть, что ни одна зоозащитная организация не приняла участия в спасении косаток (из китовой тюрьмы. — Ред.). Они не потратили на это ни копейки. Сына Жака-Ива Кусто, руководителя зоозащитной организации, так ратовавшей за освобождение белух и косаток, привезли в Россию мы сами за счет государственного бюджета. Не он прилетел туда на собственном вертолете, а мы это сделали. Ни Гринпис, обладатель собственных кораблей, ни Всемирный фонд защиты животных не выделили на это ни копейки.
Вот сегодня мы с вами видим в новостях, как белые медведи в Норильске разгуливают по городу, как они вышли к человеку и стадами ходят по помойкам. Где зоозащитники? Где хоть одна копейка, выделенная ими на спасение, на перевоз этих животных? Нет ничего. Потому что это реальные деньги, с которыми они не хотят расставаться, и реальная работа, которая может быть очень неблагодарной. Ведь медведя так просто не перевезти! Его нужно сначала усыпить, а от этого он может и умереть, сердце не выдержит. И если такое случится, то будет пятно на их репутации. Они это прекрасно понимают и поэтому предпочитают отмалчиваться. А вот цирки и контактные зоопарки — совсем другое дело. Прессовать их, чтобы журналисты лишний раз вспомнили, это они делают с большим удовольствием. Я считаю: это несправедливо и некорректно по отношению к тому, что они сами пропагандируют, — к зоозащите. Это даже хуже, чем двойные стандарты.
— А что вы можете сказать о парках Олега Зубкова в Крыму? Почему вокруг них столько скандалов и попыток закрыть?
— Олег сам по себе, конечно, большой профессионал в работе с животными. Это неоспоримый факт. Однако он очень далек от корректного поведения и нахождения общего языка с людьми, которые обладают серьезной властью. Он шашку достает и по нужному, и по ненужному поводу. Я с ним много раз на эту тему разговаривал.
Многое зависит от того, чтобы правильно расположить к себе людей. Ты же частник. И как у любого частника, у тебя всегда будет много врагов, поскольку имеют место и борьба за землю, и борьба интересов, и просто недоброжелатели, а ты не прикрыт ни одной госструктурой, но именно с госструктурами в случае конфликтной ситуации тебе и придется воевать. Понятно, что у любого нового предприятия всегда найдутся недочеты и в пожарной безопасности, и проблемы с санитарным контролем, и тебе предстоит выполнять много новой работы. Так решай все эти вопросы тихо и спокойно, не воюй. Вот это и есть основная проблема Олега Зубкова. Во всем остальном я, конечно, сторонник того, что этот парк должен быть сохранен. Это действительно великолепное предприятие, нужное, полезное и единственное сегодня в своем роде. Ни одного другого парка такого типа на территории России не существует.
— Ваше видение будущего цирка? В том числе цирка с животными? Ведь, честно говоря, противников у него немало.
— Противники были, есть и будут всегда. Мы сейчас с вами не назовем с ходу ни одной профессии, где нет нарушений, не назовем ни одной профессии, которая пользовалась бы абсолютным авторитетом. Критики всегда найдутся. Многие, например, не верят журналистам, говоря, что все журналисты продажные. Однако здравомыслящий человек никогда не станет обобщать. Он будет говорить только про конкретного журналиста, про конкретное издание.
В цирке, к сожалению, есть масса людей, которые намеренно дискредитируют само понятие цирка, что в принципе несправедливо. Поэтому я в какой-то мере отношусь с пониманием к тому, что такая борьба продолжится. Но здравомыслящие люди (#адекватныхбольше) тем не менее сделают так, как посчитают нужным. Сегодня популярность Цирка на Цветном бульваре и нашего цирка только увеличивается. Поток зрителей в Большой Московский цирк ежегодно растет.
Полагаю, что в дальнейшем будет принят ряд законов, регламентирующих работу цирков. Они дадут государству рычаги влияния на частный сектор и сформируют легитимные механизмы, позволяющие, если возникнет такая необходимость, запрещать каким-то предпринимателям заниматься цирковой деятельностью. И, наконец, я вижу, что в будущем цирк как культурное явление сохранится и продолжит развиваться в ногу со временем. Многие зрители по-прежнему будут поддерживать классический цирк и его каноны, потому что цирк — это очень народное и очень семейное искусство.
С дочерьми Стефанией и Глорией ©Семейный архив— Последний вопрос. Будущее ваших детей вы видите тоже связанным с цирком? Что для этого делаете?
— У меня две дочери и сын. И я делаю все, для того чтобы они полюбили цирк, чтобы они с удовольствием им занимались. И, слава Богу, у моих дочерей это уже получается. Самое плохое, что я могу сделать для своих детей, — не пустить их в цирк. Они себя видят цирковыми артистами. Но при этом я бы, безусловно, хотел, чтобы дети получили достойное образование.Б
©Антон Воронков
ЗАПАШНЫЙ Эдгард Вальтерович, народный артист России. Представитель четвертого поколения прославленной цирковой династии Запашных.
Генеральный директор Большого Московского государственного цирка на проспекте Вернадского.
Генеральный продюсер и ведущий Всемирного фестиваля циркового искусства «Идол».
Родился 11 июля 1976 года в семье Вальтера Михайловича Запашного, звезды советского и российского цирка, дрессировщика хищных животных, а также одного из создателей (вместе со своими братьями) цирковой группы «Братья Запашные». Младший брат Эдгарда — Аскольд Запашный (родился 27 сентября 1977 года), ныне тоже очень известный цирковой артист и второй участник знаменитейшего в наши дни звездного тандема «Братья Запашные».
Будучи ребенком, вместе с братом много времени проводил в цирке, где освоил практически все цирковые жанры: акробатику, вольтиж, жонглирование, верховую езду, позже дрессуру.
С сольным номером на арене цирка Эдгард Запашный дебютировал в 1988 году.
В сложные для страны и для отечественного циркового искусства 1990-е годы Эдгард Запашный вместе с семьей был на долгосрочных гастролях в Китае. Вернувшись в 1996 году в Россию, вместе с Аскольдом начал завоевывать российскую публику. Первый успех братьям принесла работа в жанре «жонглеры на лошадях». Вскоре Эдгард и Аскольд начали работать с тиграми и львами, а в 1997 году отец передал им свой знаменитый аттракцион «Среди хищников».
У Эдгарда и Аскольда немало профессиональных достижений. В частности, победы на пяти международных цирковых фестивалях, звания лауреатов ряда национальных и международных цирковых премий. Имена братьев Запашных дважды заносились в Книгу рекордов Гиннесса: в 2006 году — за трюк «Прыжок верхом на льве», в 2011-м — за номер «Самая высокая колонна из трех человек на бегущей паре лошадей».
Осенью 2012 года Эдгард Запашный победил в конкурсе на замещение должности генерального директора Большого Московского государственного цирка на проспекте Вернадского.
Сегодня, возглавляя этот крупнейший стационарный цирк в Европе, он остается выступающим артистом.
С 2013 года манеж Большого Московского цирка — площадка для Всемирного фестиваля циркового искусства «Идол», где Эдгард Запашный выступает как генеральный продюсер и ведущий.
Эдгард Запашный — участник многих телевизионных проектов, автор идеи и бессменный ведущий программы «Легенды цирка» (телеканал «Звезда»). Снимается в кино.
Эдгард Вальтерович занимает активную гражданскую позицию, входит в ряд консультативных и совещательных структур при органах государственной власти РФ, в частности в Совет при президенте по культуре и искусству. Награжден орденом Дружбы и рядом других наград.
Воспитывает троих детей: дочерей Стефанию и Глорию и сына Даниэля.
Дрессировщик не «железный». Что произошло с Аскольдом Запашным? | Персона | Культура
Череду госпитализаций известных российских персон, произошедших в последнее время, продолжил известный российский дрессировщик Аскольд Запашный. О том, что художественный руководитель Большого Московского цирка отправлен в больницу, стало известно вечером 16 ноября.
«Сейчас проверяют, почему организм так себя повел»
Первоначально новости о том, что Запашный помещен в стационар, стали появляться в соцсетях и в Telegram-каналах. Чуть позже ТАСС получил подтверждение данной информации в пресс-службе цирка: «Он находится в Первой Градской больнице. Ему стало плохо около 22:00. Пока это вся информация на этот час». В последние месяцы при появлении новостей о заболеваниях известных персон сразу идут разговоры о COVID-19, но, согласно имеющейся информации, недуг Запашного с пандемией не связан.
Брат и коллега Аскольда генеральный директор Большого Московского цирка Эдгард Запашный в интервью «Пятому каналу» заявил: «Это действительно так, он находится в Первой Градской больнице. У него немножко скакануло давление, упала температура. Но сейчас он находится под контролем врачей. Я только что с ним разговаривал, рядом пять врачей, ему уделяют должное внимание.
27 сентября Аскольд отпраздновал свое 43-летие. В Instagram дрессировщик написал: «От всей души благодарю всех тех, кто сегодня превратил мой 43-й день рождения в особенный праздник. Мои родные, друзья, члены нашего коллектива, зрители спектакля „И100рия“, подписчики, поклонники — вы сделали меня сегодня по-настоящему счастливым, зарядив энергией и мотивацией на дальнейшую работу и созидание. Спасибо, мои дорогие, это был незабываемо!»
Пост художественного руководителя Большого Московского цирка Запашный занимает с 2012 года, и весь этот период был связан с крайне напряженной работой. Кроме того, с 2018 года Аскольд Вальтерович является профессором кафедры «Режиссура цирка» Российской академии театрального искусства.
Великая династия
Аскольд и Эдгард Запашные являются представителями одной из самых известных отечественных цирковых династий, основателем которой стал Михаил Запашный. Бывший портовый грузчик из Ейска, Михаил Запашный пришел в цирк в качестве борца по рекомендации самого Ивана Поддубного. Однако вскоре борьба ему наскучила, и он стал осваивать новые жанры. Сначала это была силовая акробатика, а затем трюки на мотоцикле, из которых вырос легендарный номер «Шар смелых».
Михаил не хотел, чтобы его дети работали в цирке, однако сыновья решили по-своему. Вальтер, Мстислав, Сергей и Игорь Запашные создали свой собственный аттракцион, начав с акробатики, а потом перейдя на другие жанры.
В 1960-х годах Вальтер Запашный занялся дрессурой животных, добившись в этом жанре невероятных успехов. Ему удавалось выводить на манеж одновременно до 38 хищников, он стал первым, кто в своем аттракционе оседлал льва. В отличие от отца, Вальтер изначально готовил своих детей как продолжателей семейного дела. Аскольд впервые стал работать в клетке с тиграми в возрасте 10 лет. В 1998 году, на праздновании своего 70-летия, Вальтер передал свой знаменитый аттракцион «Среди хищников» сыновьям.
В 1999 году Аскольд Запашный был удостоен звания «Заслуженный артист Российской Федерации». Его имя не раз было занесено в Книгу рекордов Гиннесса. Например, в 2006 году братьев Запашных отметили за самый длинный прыжок льва с человеком на спине, а в 2012 году — за рекорд-трюк «Самая высокая колонна из 3 человек на бегущей паре лошадей».
«Они не пикетируют фаст-фуды, а появляются только тогда, когда на гастроли едет какой-то знаковый цирк»
В 2012 году Аскольд получил звание «Народный артист России», а в 2019 году он был награжден Орденом Дружбы «за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность».
Братья Запашные регулярно оказываются под огнем критики зоозащитников, считающих присутствие животных в цирке неоправданной жестокостью. В 2015 году в интервью «АиФ-Санкт-Петербург» Запашный так высказывался о деятельности «зеленых»: «Если пытаешься им задать нормальный вопрос и провести логическую цепочку, то вся их теория рушится на глазах.
Несмотря на деятельность зоозащитников, представления братьев Запашных, которые состоят отнюдь не только из номеров в жанре дрессуры, остаются популярными у зрителей. И, нет никаких сомнений, они будут ждать скорейшего возвращения в строй Аскольда Вальтеровича.
«Ненормированный график и тому подобное»
Новости о госпитализации Запашного пришли вслед за таким же внезапным ухудшением здоровья у известного телеведущего и шоумена Дмитрия Хрусталева.
14 ноября 2020 года Хрусталев был госпитализирован в реанимацию больницы № 40 города Сестрорецка под Санкт-Петербургом. Ему стало плохо в такси, на котором он ехал к матери, и водителю пришлось срочно везти звездного пассажира в медицинское учреждение.
Медикам удалось быстро оказать необходимую помощь, и Хрусталев уже покинул стены больницы, хотя вопросы о том, что именно с ним произошло, остаются.
В Instagram шоумен написал: «Все самое неприятное позади, я чувствую себя хорошо, врачи даже согласились отпустить меня домой, к родным! Предварительный диагноз — „лекарственная несовместимость на фоне сильного переутомления“. Конечно, и мне, и врачам предстоит более подробно выяснить причины этого неприятного инцидента. Соглашусь с мнением многих из вас, что в погоне „за молодостью и совершенством“ артистам приходится переутомлять свой организм: физические нагрузки, диеты, ненормированный график и тому подобное! Однако не очень приятно осознавать, что мое увлечение вышло из-под контроля и перешло из разряда самосовершенствования в степень самоистязания! Поэтому ближайшие несколько недель я решил посвятить своему здоровью и пройти более тщательное медицинское обследование».
Шоу Камелот братьев Запашных. Уникальное зрелище Юбилейный пр. Добролюбова, д. 18.
Что ВсёРождество и Новый годФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиВыступления DJДетские елкиКинопоказыКонференцииКонцертыКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВОбластные событияОбщественные акцииОнлайн трансляцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейРеконструкцииРелигияРождество и Новый Год в ресторанахСобытия на улицеСпектаклиСпортивные события Творческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки
Где
ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыЗалы для выступлений, аренда залов для выступленийЗалы для переговоров, аренда залов для переговоровЗалы и помещения для вечеринок, аренда залов и помещений для вечеринокЗалы и помещения для мероприятий, аренда залов и помещений для мероприятийЗалы и помещения для праздников, аренда залов и помещений для праздниковЗалы и помещения для празднования дня рождения, аренда залов и помещений для празднования дня рожденияЗалы и помещения для проведения корпоративов, аренда залов и помещений для проведения корпоративовЗалы и помещения для проведения семинаров, аренда залов и помещений для проведения семинаровЗалы и помещения для тренингов, аренда залов и помещений для тренинговЗалы со сценой, аренда залов со сценойКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонференц-залы и помещения для проведения конференций, аренда конференц-залов и помещений для проведения конференцийКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиЛофты для вечеринок, аренда лофтов для вечеринокЛофты для дней рождения, аренда лофта для дней рожденияЛофты для праздников, аренда лофта для праздниковЛофты для свадьбы, аренда лофтов для свадьбыМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПлощадки для мастер-классов, аренда площадкок для мастер-классовПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат спортивного инвентаряСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекЗалы и помещения для онлайн-мероприятий, аренда залов и помещений для онлайн-мероприятийШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви
Когда Любое времясегодня Вт, 21 декабрязавтра Ср, 22 декабрячетверг, 23 декабряпятница, 24 декабрясуббота, 25 декабрявоскресенье, 26 декабряпонедельник, 27 декабрявторник, 28 декабрясреда, 29 декабрячетверг, 30 декабря
Запашный отреагировал на слова Мединского о животных в цирке
Дрессировщик Эдгард Запашный отреагировал на слова министра культуры России Владимира Мединского об ужесточении требований к условиям содержания животных в цирке. В комментарии «Газете.Ru» народный артист России также заявил, что руководство цирков делает все возможное для сохранения интереса людей к номерам с участием животных.
Генеральный директор Большого Московского государственного цирка Эдгард Запашный прокомментировал заявление министра культуры России Владимира Мединского об ужесточении требований содержания цирковых животных. В беседе с «Газетой.Ru» дрессировщик заявил, что поддерживает стремление властей участвовать в развитии циркового искусства, которое, по его словам, на самом деле не несет в себе «издевательства» и «жестокости».
«Я точно знаю, что Министерство культуры, видные деятели циркового искусства и руководители крупнейших цирков и компаний нашей страны заинтересованы в том, чтобы животные, находящиеся в цирковом искусстве должным образом содержались, чтобы к ним должным образом относились и чтобы перестало существовать смешение таких понятий, как «цирк — это сплошная жестокость» и «цирк — это сплошное издевательство». Потому что министр погружен в проблемы цирка и прекрасно знает, что это не так», — отметил Запашный.
По словам народного артиста России, руководители цирков делают все возможное для сохранения интереса к номерам с участием дрессированных животных.
«Есть определенное количество структур — в большей степени, это в частном секторе — когда действительно идет дискриминация понятия цирка. Мы эту работу ведем на постоянной основе, потому что есть заинтересованность в том, чтобы животные и люди чувствовали себя в цирке комфортно, чтобы условия эти всегда стремились быть еще лучше», — сказал Запашный.
В частности, для этого выносятся вопросы о переделке стационарных зданий, многие из которых были построены в 50-60-х годах, «чтобы у людей была возможность наблюдать за животными — и система становилась прозрачной». Также артист подчеркнул, что должные условия для содержания животных можно обеспечивать и в передвижном цирке, как это делают в европейских странах.
«Я хотел бы напомнить, что цирки-шапито, о которых часто очень говорят, существуют по всей Европе. Самый большой передвижной цирк «Кроне», существующий в Германии, в котором порядка 200 животных, цирк Флавио Тони итальянский, цирк «Кни», цирк «Орфей» — это все западные цирки. Всю жизнь, не имея зданий, они передвигаются, но условия содержания животных всегда на высшем уровне. То есть, здесь проблема ни в коем случае не в шапито, а в людях», — считает дрессировщик, —
А Министерство культуры и мы, цирковые деятели, заинтересованы в том, чтобы выработался механизм, который будет определять условия содержания животных и в дальнейшем контролировать, требовать их выполнения».
С начала следующего года в России начнут действовать положения федерального закона «Об ответственном обращении с животными» в части лицензирования деятельности по содержанию и использованию животных в цирках, зоопарках, зоосадах, зоотеатрах, дельфинариях и океанариумах. Право на предоставление лицензий получит Россельхознадзор, передает РИА «Новости».
По словам Мединского, полного закрытия цирков с животными пока не предвидится, однако меры по ужесточению требований содержания зверей непременно будут приняты.
«Сложно об этом говорить», — отметил чиновник, отвечая на вопрос, изжил ли себя традиционный русский цирк с животными и есть ли перспективы его развития.
«Изжил, не изжил — это те оценки, которые лучше не давать министру культуры. Кто-то сразу начнет это воспринимать как руководство к действию. Думаю, что время покажет. Надо ужесточать требования содержания животных. Для этого принимают соответствующее законодательство. За этим надо следить. Росчерком пера запрещать выступление тех или иных животных в цирке преждевременно», — сказал глава российского Минкультуры.
Министр также отметил, что цирк непрерывно развивается вместе с изменениями аудитории. «Многие вещи, которые нам сегодня кажутся дикими, были естественны для цирка несколько столетий назад», — объяснил он.
Ранее Запашный жестко высказался о болельщиках, которые ругаются матом и хулиганят на стадионах, передает «Спорт день за днем». На нескольких матчах Российской премьер-лиги (РПЛ), а также на игре отборочного этапа чемпионата Европы — 2020 между сборными России и Сан-Марино фанаты нецензурно высказывались в адрес Артема Дзюбы.
«Я бы ввел ОМОН, «покрошил» бы этих болельщиков. Попереломал бы части тела. И завтра они бы на «вы» разговаривали. Неприемлемо на стадионе в присутствии маленьких детей материться. Понимаю, можно в сердцах сказать, но в этом случае идет специальная травля, намеренное действие», — заявил Запашный.
Эти слова вызвали общественный резонанс и шквал критики в адрес артиста. В частности, председатель Комитета по этике Российского футбольного союза (РФС) Семен Андреев в комментарии «Газете.Ru» был возмущен предложением дрессировщика.
«О словах Запашного слышу впервые… С такой позицией можно соглашаться, можно нет. Однако я против категорически. Ни к чему хорошему это точно не приведет», — заявил Андреев.
Высказался по поводу заявления и юморист Михаил Грушевский. «Запашный — дрессировщик, работает с хищниками: видимо, Эдгард поэтому склоняется к подобному способу решения острой проблемы. Но болельщики не такие опасные, как тигры, и как такового вреда Дзюбе нанести не могут», — отметил он.
Наиболее жестко же директора Большого Московского цирка раскритиковал спортивный журналист и блогер Василий Уткин. По его словам, Запашный всю жизнь мучает животных, что «красноречиво говорит о сущности этого человека».
«Очень интересно проанализировать высказывания одного живодера, который получил весомый ответ в соцсетях. Его там прополоскали — естественно, это же слова дегенеративного ума. Даже у тигра владение русским языком лучше, чем у живодера», — сказал Уткин в своей программе «Футбольный клуб».
Позднее, по словам журналиста, дрессировщик обратился к нему с предложением «поговорить по-мужски». В ответ на эти слова Уткин заявил, что пока отец дрессировщика учил Запашного издеваться над зверями, его отец прививал умение быть мужчиной.
Братья Запашные покажут в Петербурге шоу «OFU. Приземление» – Статьи. Издательский дом «Курьер Медиа»
Гастроли Большого Московского цирка под руководством братьев Запашных состоятся в Петербурге. «Мы поверили в UFO, а теперь давайте узнаем, верит ли OFU в нас!» Под Новый год Большой Московский цирк привозит в Петербург новое цирковое шоу. С 27 декабря по 8 января в «Сибур Арене» пройдет новогоднее представление «Инопланетный цирк OFU. Приземление» в постановке братьев Запашных. «OFU» — продолжение полюбившегося российским и иностранным зрителям шоу «UFO. Цирк с другой планеты», но с точностью наоборот. Если в «UFO» житель Земли оказывался на летающей тарелке, то в новом шоу симпатичный инопланетянин по имени OFU терпит крушение на своем корабле неподалеку от большого города. И в какие только истории он не попадает, пока инопланетные соотечественники пытаются его спасти, а земные «люди в черном» — изловить и отправить на опыты! Пожар в картинной галерее, скачки джигитов на ипподроме, приключения на «чертовом колесе» и многие другие необычайно опасные, чрезвычайно забавные и, конечно, невероятно зрелищные ситуации.
Фото: Елена Бледных, официальный фотограф Euroshow Promoter
Фото: Елена Бледных, официальный фотограф Euroshow Promoter
Художественный руководитель Большого Московского цирка Аскольд Запашный не скрывает, что всегда любил голливудские блокбастеры. Поклонник Спилберга и Джорджа Лукаса, он старается сделать так, чтобы каждое цирковое шоу смотрелось, как остросюжетный фильм. Отсюда и любовь к космической тематике. Продолжающая «космическую линейку» братьев Запашных постановка «Инопланетный цирк OFU. Приземление» впервые была показана в декабре 2018 во дворце спорта «Лужники». Затем с огромным успехом прошли гастроли по ближнему зарубежью. В Болгарии десятитысячный стадион аплодировал «OFU» стоя. Теперь постановка приезжает в Петербург.
Запашные – это бренд, само по себе имя на афишах говорит о том, что зрелище будет первоклассным. Завораживающие декорации и потрясающие костюмы от Надежды Русс, видеоинсталляции и спецэффекты, живое музыкальное сопровождение – все это оттеняет мастерство артистов, которое, конечно, остается основным «блюдом» постановки. Как всегда в представлениях Большого Московского цирка принимают участие лучшие цирковые артисты России, среди которых представители знаменитых династий, победители международных конкурсов. Воздушные гимнасты и акробаты, дрессировщики и клоуны — сложно поверить, что это обычные люди из плоти и крови!
Фото: Елена Бледных, официальный фотограф Euroshow Promoter
Фото: Елена Бледных, официальный фотограф Euroshow Promoter
Шоу «OFU» задумывалось, как «земная фантастика» — все действие его происходит на Земле. На арену выйдут медведи, собаки, козы и лошади. Ансамбль наездников из Северной Осетии взбодрит публику настоящей кавказской джигитовкой.
С бурыми мишками – самыми обаятельными мохнатыми артистами – работает знаменитая семья Александровых. Лауреаты множества конкурсов и многократные победители цирковых фестивалей, Александровы одновременно и дрессировщики, и воздушные гимнасты. В «OFU» на арену вновь вышел Олег Александров. После падения из-под купола с двадцатиметровой высоты 28-летний артист сумел восстановиться настолько, что снова работает воздушные номера!
Роль «людей в черном» (и снова отсылка к голливудской классике) — спецагентов, призванных поймать инопланетянина OFU и доставить его в лабораторию для изучения — в постановке играют…клоуны. Весельчаки из спецслужб, постоянно попадающие в самые комичные положения, заставляют публику дружно хохотать. По словам создателей, постановка вообще получилась необыкновенно душевной – доброй, веселой и очень человечной. Настоящее рождественское шоу для всей семьи.
По традиции, часть билетов братья Запашные направят на благотворительные цели — в детские дома, фонды и общества инвалидов. И еще одной доброй традицией станет нарядное оформление фойе «СИБУР АРЕНЫ» и огромная дизайнерская елка от компании «Еврошоу», которая укрепит новогоднее настроение и ощущение ожидания радостных чудес.
Подробнее о представлении можно узнать в группе ВК
27 декабря – 8 января, КСК «Сибур арена» (Футбольная аллея, 8)
«Брат, можешь ли ты сэкономить ни копейки?» и «Lovin’ You Ain’t Easy «плюс живое шоу! И премьера видео! — Скрытые записи
Всем привет!
Мы рады поделиться интересными новостями. Сначала мы хотели бы поделиться новым видео с нашим исполнением песни Бинга Кросби «Брат, можешь ли ты сэкономить десять центов?». Новая песня будет официально выпущена 3 июля вместе с нашим кавером на песню Мишеля Паглиаро «Lovin’ You Ain’t Easy ».
Джош: «Пару лет назад художественный руководитель ансамбля« Искусство времени »Андрей Бурашко пригласил нас поучаствовать в концерте на тему протестной музыки.В нашем разделе программы одной из песен, которые Эндрю попросил нас исполнить, была мелодия эпохи депрессии «Брат, можешь ли ты сэкономить ни копейки?». Это был вызов, который нам действительно понравился. Обычно мы не разучиваем мелодии по запросу, поэтому для нас это был уникальный опыт. В результате мы продолжали время от времени проигрывать песню и закончили тем, что сделали запись песни с товарищем по группе Аароном Комо в его студии The Trailer в Ист-Энде в Торонто.
Видео на «Брат, можешь ли ты сэкономить ни копейки?» это сотрудничество с режиссером Тимом Томпсоном.Тим нашел кадры из фильма «Хлеб наш насущный», снятого королем Видором в 1934 году во время Великой депрессии, и применил нашу версию песни к сценам из фильма. Послание сообщества сплотиться в трудные времена действительно нашло отклик у нас и казалось особенно уместным, когда мы ищем «новую норму». Https://www.youtube.com/watch? V = nh7n96lhWt8 & feature = youtu.be
Энди: «Мы записали несколько каверов по спецификации с нашим другом и частым соавтором Майклом Тимминсом (Cowboy Junkies) за штурвалом нереализованного кинопроекта.. Мы выпустили версию песни Hollies «The Air That I Breathe» из этих сессий на нашем альбоме «Warmth of the Sun» 2017 года. А теперь, на тех же сессиях, мы получили великолепное вокальное исполнение Джесси Белл Смит «Lovin’ You Ain’t Easy »Мишеля Паглиаро« Lovin ’You Ain’t Easy», направленное сверху вниз, ветер в волосы, отправляйтесь в путь, летний гимн! »
Эти два трека будут доступны в пятницу, 3 июля.
А пока не забывайте, что в субботу, 27 июня, у нас будет прямая трансляция в рамках серии DT LiveStream с Джошем, Энди и Джесси Белл Смит.Билеты здесь: https://www.dtconcertseries. com/dt-livestream-series/saturday-june-27-skydiggers
Оставайся здоровым.
Skydiggers HQ
23 июня 2020
Amazon.com: Брат, можешь ли ты сэкономить ни копейки? : Джеймс Кэгни, Хамфри Богарт, Кларк Гейбл, Чарли Чаплин, Кэтрин Хепберн, Фред Астер: Кино и ТВ
Начиная с 2/12, независимо от того, в каком формате вы ищете авторизованную копию BROTHER CAN YOU SPARE A DIME (UK-1975), она продается по «собираемым» ценам, даже в качестве подержанного предмета.К сожалению, это один из самых выдающихся и уникальных документальных фильмов, когда-либо созданных. Выдающийся благодаря блестящему редактированию и непрерывной подгонке снимков, фильмов и клипов кинохроники; уникальный для реанимации 1929–41 годов без единого слова навязчивого повествования. Большинство отснятых материалов здесь редко видели с тридцатых годов. Среди этих клипов: фаланга «G-men», стреляющих сотнями автоматов по обреченному седану; толстяк, останавливающий пушечное ядро своим животом, не один, а много раз; очевидец, описывающий убийство Хьюи Лонга; серьезный парень лет 12, который перечисляет все 48 штатов одним вздохом; бунт бастующих на заводе FORD и последовавшая за этим небольшая гражданская война; мультяшный Кларк Гейбл, исполняющий конгу; Опустошение Пылевой чаши; участники jitterbug выкладываются на полную; Джон Диллинджер на столе коронера; Джимми Кэгни (центральная тема) в нескольких его картинах. И всегда есть Франкен Рузвельт. С течением времени мы наблюдаем его превращение из позднего среднего возраста в начале 1933 года («страх самого себя») в хилого и уставшего от мира старика, который в конце 41-го («день, который будет жить в позоре») приведет Америку во Вторую мировую войну. .
Музыкальные отрывки запоминаются так же, как и визуальные эффекты, которые они сопровождают. Неполный список:
Bei Mir Bist Du Schön — Andrews Sisters; Конфетная гора Биг-Рок — Гарри МакКлинток; Мы в деньгах — Джинджер Роджерс; Калифорния, я иду — Эл Джолсон; Ты топ — Этель Мерман; Никто не знает тебя, когда ты в упадке — Бесси Смит; Джиперс Криперс — Луи Армстронг; Десять центов за танец — Рут Эттинг; Пришло время влюбиться — Эдди Кантор; Заз Зух Заз — Кэб Каллоуэй; Dust Can’t Kill Me (также) Vigilante Man — Вуди Гатри; Грустная сказка (Блюз) — Билли Холидей; Где синева ночи (встречает золото дня) — Бинг Кросби.»Der Bingle» также исполняет заглавную песню, как и Руди Валле и Эл Джолсон.
С его актерским составом буквально сотнями — знаменитыми, неизвестными и печально известными — плюс тщательно подобранной и умело подобранной хронологией видеоклипов, BROTHER CAN YOU SPARE A DIME явно преуспевает в передаче ощущения 1930-х годов зрителям, родившимся намного позже. Проходит десятилетие. Для тех, кто помнит Великую депрессию полностью или частично, это горько-сладкая прогулка по переулку памяти со знакомыми тенями той знаменательной эпохи.
Avett Brothers отменяют субботнее вечернее шоу, планируют два замещающих шоу на октябрь | DC9 ночью | Даллас | Даллас Обсервер
После прыжка Скотт Аветт из Avett Brothers объясняет, что из-за надвигающегося рождения его второго ребенка он и остальные участники группы отменит свое выступление в Техасе в эти выходные — это означает, что Даллас, Остин и Хьюстон, в этом месяце не будет шоу Avett, да ладно.
Что-то отстой для местных фанатов Аветта: из трех остановок, запланированных группой по всему штату, кажется, что только даты в Далласе были распроданы заранее, если я правильно читаю информацию передо мной.
Так что, в свою очередь, это своего рода классный ход, что в дополнение к перенесенному на субботу, 15 октября, грим-шоу, которое Аветтс будет играть в бальном зале Palladium, они также запланировали второе свидание. состоится накануне вечером и в том же месте.
Но … один вопрос. Разве вы обычно не знаете, когда родится ребенок? У меня нет детей, что, вероятно, делает меня не тем человеком, который высказывает такое беспокойство, но однажды я ходил на занятия по сексуальному обучению, и я почти уверен, что там происходит что-то девятимесячное.Так зачем вообще планировать тур?
Может я сумасшедший. Может, мне стоит просто поздравить Аветта с рождением ребенка. Он кажется достаточно хорошим чуваком в записке, которую он написал, чтобы объяснить отмену. Опять же, прочтите это после прыжка.
THE AVETT BROTHERSДаллас, Техас — В связи с празднованием предстоящего рождения ребенка Скотта Аветта выступление The Avett Brother было перенесено на 15 октября 16 апреля.
Будет добавлено второе свидание в Далласе. Информация о второй дате выставки будет в ближайшее время.
Заявление Скотта Аветта —
«Мы с большим волнением объявляем о скором рождении моего второго ребенка. Это было особенное время для нашей семьи, и мы с радостным нетерпением ждем рождения нашего ребенка.
К сожалению, мы сожалеем, что братья Аветт должны перенести наши предстоящие концерты в Хьюстоне, штат Техас, 14 апреля, в Остине, штат Техас, 15 апреля, и в Далласе, штат Техас, на 16 апреля, чтобы я мог быть рядом с моей женой, когда мы приветствуем нашего новорожденного. . Мы искренне приносим извинения за возможные неудобства.Я также прошу прощения за позднее уведомление, но мы ждали до последней минуты, чтобы принять это решение.
Хочу сердечно поблагодарить всех за ваши добрые пожелания и добрые слова в это время. Увидимся очень скоро; пожалуйста, смотрите ниже информацию о переносе.ПЕРЕНЕСЕННАЯ ИНФОРМАЦИЯ О ВЫСТАВКЕ !!!
1. Хьюстон в театре Verizon Wireless перенесен на пятницу, 20 мая!
2.«Даллас в бальном зале Palladium» перенесен на субботу, октябрь.15, И, в пятницу, 14 октября, была добавлена вторая ночь, и информация о распродажах поступит примерно через неделю!
3. Остин был особенно трудным, потому что он является частью 4-дневного музыкального фестиваля старых поселенцев. Согласно правилам фестиваля, возврат средств невозможен. ОДНАКО, по особой договоренности, братья Аветт согласились вернуться в Остин в воскресенье, 16 октября, в место, которое будет определено. У владельцев билетов на фестиваль есть выбор: посетить музыкальный фестиваль старых поселенцев, как и было запланировано, или, удерживая свой билет, обменять его на пропуск на переназначенное выступление братьев Аветт на октябрь.16, НО НЕ ОБОИХ. Только те, кто не примет участие в фестивале, получат допуск на шоу 16 октября. Точная информация о месте проведения перенесенного шоу будет объявлена как можно скорее, до конца апреля.Спасибо за понимание сложной природы этой ситуации ».
По правде говоря,
Скотт Аветт и братья АветтБилеты, приобретенные на представление 16 апреля, по-прежнему будут действительны до 15 октября.
точка покупки.Информация о второй дате выставки будет объявлена в ближайшее время.
Для получения дополнительных новостей и информации о шоу:
http://www.theavettbrothers.com
http://www.thepalladiumballroom.com
«Партия пяти» делает личную политику
КАСТАИК, Калифорния. Это была середина сцены, и сценаристы перезапуска «Партии пяти» съежились между дублями на стоянке у лепного и каменного мотеля. за пределами Лос-Анджелеса. Низменные холмы, окружающие это место, напоминающее город на севере Мексики, сияли в янтарном дневном свете.Сценаристы застряли на слове.
В Мексике это произносилось как почему-бой или пи-фи ?
«В Испании, — пояснил один из них, — вы говорите векселей ».
После некоторого бормотания другой крикнул: «Но мы не в Испании!»
Сценаристы шоу черпают вдохновение из разных и разнородных слоев общества — корни которых уходят в испаноязычные страны, простирающиеся от Колумбии до Мексики, — и никто на съемочной площадке не мог выбрать правильное произношение. Не имея лишнего времени, они приняли решение: они будут использовать слово в обе стороны, гарантируя себе, по крайней мере, один аутентичный вариант.
Это своего рода нюанс, который оригинальная «Партия пяти», о белой семье из пяти братьев и сестер, вынужденных восстать после смерти родителей, могла невинно скучать, когда дебютировала в 1994 году. Телевидение светилось явным оптимизмом. Самые популярные шоу той эпохи были сосредоточены на загадочно богатых — и в основном белых — горожанах, пьющих бездонные чашки кофе. И, как и большинство мейнстримного искусства того времени, оно было по сути лишено политики.
Но в 2019 году разобщающая государственная политика, такая как мусульманские запреты и разделение семей, усложнила создание семейной телевизионной драмы в пузыре. Поэтому когда создатели «Партии пяти» решили перезагрузить ее сейчас, возникло ощущение, что им нужен другой подход.
«Когда вы читаете на первой полосе, что детям приходится вырастать из-за того, что у них забирают родителей, это повод снова рассказать эту историю», — сказала Эми Липпман, создательница оригинального сериала и перезагрузки. , в интервью на съемочной площадке в ноябре.«Потому что это действительно происходит».
Вдохновленные желанием затронуть эту проблему, создатели решили коренным образом изменить предпосылку: в оригинале, который транслировался на Fox шесть сезонов, родители Сэлинджера погибли в столкновении с пьяным водителем. В перезагрузке, которая дебютирует в Freeform 8 января, Салингеров заменит Акостас, пять братьев и сестер, чьи родители-иммигранты депортированы в Мексику. (Пилот появится исключительно на Hulu 1 января.) И снова детям придется жить самостоятельно.
Михал Зебеде, соисполнитель-продюсер и сценарист сериала, который имеет панамское и коста-риканское происхождение, утверждал, что своевременность перезагрузки выделяет его.
«Это возможность по-настоящему взглянуть на группу людей в этой стране, которая была маргинализована — и во многих случаях осуждена — и просто показать, что они тоже люди», — сказала она.
В оригинальной «Вечеринке пяти» не было недостатка в мучительной драме, но она была рождена другим порывом. Фильм Fox «Беверли-Хиллз,», дебютировавший в 1990 году, стал настоящим чудовищем, и телеканал искал дополнительный материал.
Fox хотел показать шоу о «детях, живущих самостоятельно без опекунов, вечеринок вау-ху, », — сказал Липпман. «Мы сказали:« Мы не можем написать это шоу. Это будет намного мрачнее ».
Вместо этого Липпман и ее коллега по творчеству Кристофер Кейзер предложили захватывающий и серьезный сериал, получивший Золотой глобус за лучшую телевизионную драму в 1996 году.
Сериал изобиловал мыльными сюжетами. и сцены неортодоксального воспитания детей с персонажами, полюбившимися целому поколению телезрителей: старший сын Чарли (Мэттью Фокс) был малолетним бабником 20-летнего возраста, вынужденным брать на себя ответственность за своих братьев и сестер и помогать в управлении семьей ресторан.Второй сын, Бейли (Скотт Вольф), был тем клеем, который держал семью крепко, пока его алкоголизм почти не разрушил ее. Джулия (Нив Кэмпбелл) имела склонность к плохим романам. А не по годам развитая Клаудия (Лейси Чаберт) наблюдала, как ее невиновность ускользает, когда ей приходилось брать на себя взрослые проблемы — например, помогать воспитывать младшего брата.
Пятеро детей Акосты сталкиваются с собственными конфликтами — одни похожи на салингеров, другие уникальны в их собственной сложной иммиграционной истории.В пилотном проекте их родители, Хавьер и Глория (Бруно Бичир и Фернанда Уррехола), арестованы сотрудниками иммиграционной и таможенной полиции в ресторане, которым они успешно владеют и которым управляют. Как мы узнаем, почти четверть века назад пара пересекла раскаленную мексиканскую пустыню и незаконно въехала в Калифорнию, взяв с собой своего тогда еще маленького сына Эмилио.
«Они пришли сюда с супер маленьким ребенком и мечтой», — сказал Уррехола, уроженец Чили. Но они провели все свое время в Америке, неся страх депортации, добавила она, «даже несмотря на то, что они здесь 24 года с бизнесом и семьей.”
Поселившись в Лос-Анджелесе, Хавьер и Глория родили еще четырех детей. Каждый из них является американским гражданином, но ситуация для Эмилио разная: он один из примерно 800000 иммигрантов, известных как Мечтатели, которые приехали в страну в детстве и получили временную защиту и разрешение на работу в рамках программы администрации Обамы по отложенным действиям в отношении прибытия детей. , или DACA.
В сентябре 2017 года президент Трамп объявил о прекращении программы.Судьба DACA теперь принадлежит консервативному Верховному суду, который в ноябре дал понять, что вряд ли отменит решение президента.
Неустойчивый статус Эмилио, единственного взрослого ребенка в семье — и, следовательно, единственного, кто имеет право не допускать своих братьев и сестер к приемным семьям — означает, что даже быстрые визиты семьи в Мексику почти наверняка невозможны.
«Эмилио, будучи ребенком DACA, несет в себе много багажа», — сказал Брэндон Ларракуэнте, играющий Эмилио, в электронном письме.«В США он должен вести себя как можно лучше, чтобы избежать депортации. Например, многие работники семейного ресторана не имеют документов; если ICE узнает об этом, он может потерять свой статус DACA ».
Руководители Sony Pictures Television, выпустившей оригинал, давно искали способ возродить «Вечеринку», — сказал Джеффри Фрост, ее президент. Но это должно было быть основано на новом подходе, который нашел бы отклик у аудитории, которая, возможно, никогда не видела первого.
Когда Липпман представил «этот последний дубль», — сказал Фрост, — «это было абсолютно правильное время, это был правильный тон, и он так актуален для сегодняшнего дня.
(Проект был представлен Fox на самых ранних стадиях разработки, но формат подростковой драмы не подходил для сети, сказал представитель Fox.)
С точки зрения развития персонажей, первый «Вечеринка» предложила уже проверенный шаблон — фанаты заметят, что оригиналу больше, чем просто подмигнуть. Эмилио — это дань уважения Чарли. Его младший брат Бето (Нико Гуардадо) — нежное возвращение к Бейли, а его близнец Люсия (Эмили Тоста) обладает пылом Джулии. Валентина (Elle Paris Legaspi) такая же яркая и оптимистичная, как и Клаудия. И, как и их предшественники, все они должны заботиться о ребенке по имени Рафаэль.
Но создание новой серии, основанной на разделении семей, поставило новые задачи, начиная с того факта, что ее создатели, Липпман и Кейзер, не были ни иммигрантами, ни латиноамериканцами. Желание убедительно драматизировать психологические сложности проблемы сформировало то, как Липпман укомплектовал комнату для сценаристов.
«Эта незащищенность, я этого не знаю», — признал Липпман, который также является ведущим сериала.Поэтому она наняла людей, у которых было больше, чем просто отличное умение рассказывать истории, в том числе писательница Мэри Анжелика Молина, которая переехала из Колумбии в Нью-Йорк в возрасте 10 лет.
«Поскольку я несколько воинственно настроен рассказывать истории из своего сообщества и с моей точки зрения, я иногда рассматриваю перезагрузки как способ увековечить повествование, которое мне неинтересно», — сказала она.
Однако через несколько минут после встречи с Липпманом Молина понял, что эта новая версия не только обойдет типичную траекторию перезагрузки, но и обеспечит рассказ об Акостасе писателями, похожими на нее.
«Она пришла к этому из очень честного места», — сказал Молина о Липпмане. «Ее намерение состояло в том, чтобы использовать свой бренд — вещь, которую она создала и построила — чтобы создать путь для таких людей, как я, рассказывать эти истории».
Неопределенность вокруг DACA создала еще одну проблему: Верховный суд может вынести свое решение в течение первого сезона перезагрузки. «С точки зрения логистики, — сказал Зебеде, — это было проблемой для нас в комнате сценаристов».
«Если вы погрузитесь в драму DACA, к тому времени, когда она выйдет в эфир, все может быть иначе», — добавила она.«Мы поняли, что в конце концов, на самом деле не имело значения, что на самом деле говорится в законе о DACA. С точки зрения опыта жизни сегодня — и три года назад и три года спустя — если вы являетесь DACA или потенциально DACA, это опыт страха, что все это может быть устранено за секунду ».
В рекламном ролике собравшиеся молодые актеры чувствовали, что вкладывают деньги в свои дела. Гуардадо, который играет Бето и имеет мексиканское происхождение, сказал, что он видел в перезагрузке шанс снять истории об иммигрантах с первых полос и в дома, в которые они иначе не попали бы, с «аутентичной сюжетной линией семьи, которая происходит повсюду. страна.
Для Тосты, которая родилась в Доминиканской Республике и переехала в Соединенные Штаты, когда ей было 12 лет, роль Люсии рассказывала ее собственную историю — не в последнюю очередь ее опыт лабиринтного иммиграционного процесса и эмоциональные потрясения. что нужно.
«Я могу черпать из реальной жизни, и я думаю, что это позволяет мне рассказывать настоящую историю», — сказала она. Но дело было не только в депортации и иммиграции.
«Речь идет о единстве», — добавила она. «Речь идет о силе, которой обладает наша семья, несмотря ни на что, посреди хаоса, который мы переживаем.”
БРАТ, МОЖНО ЛИ ТЫ ПОКУПИТЬ ВРЕМЯ?
Из серии Pocket Change Collective
от
Челла Мэн
;
проиллюстрировано
Челла Мэн
&
Эшли Лукашевски ‧
ДАТА ВЫПУСКА: 1 июня 2021 г.
Глухой транс-художник Мужчина размышляет о своем путешествии и самосознании в этих кратких мемуарах.
Выросший в консервативной центральной Пенсильвании был трудным для 21-летнего глухого, гендерного, пансексуального и двухрасового (китайского / белого еврея) автора. Он описывает свой пол и сексуальную идентичность, свой опыт расизма и эйлизма, а также свое желание использовать свою известность как личность, модель и актер YouTube, чтобы помочь другим таким же молодым людям, как он. Он открыт и уязвим во всем, даже решив раскрыть свое имя при рождении. Мужчина делится своим опытом глухоты в детстве и временами ощущения остракизма со стороны сообщества глухих, но не о том, как он пришел к своей нынешней личности глухих.Его описание развития своей гендерной идентичности иногда превращается в заезженную бело-розовую бинарную структуру. Текст сопровождается интригующими экспрессионистскими штриховыми рисунками автора и дополняется ими. Однако Человеку в конечном итоге не хватает по-настоящему проницательных размышлений или анализа, предлагая в основном поверхностный отчет о своей жизни, который, вероятно, не будет привлекательным для читателей, которые еще не являются фанатами. Хотя его видимость и успех как человека, чья жизнь представляет собой множество маргинальных идентичностей, ценны сами по себе, эта искренняя личная хроника выиграла бы от более глубокого самоанализа.
Дата публикации: 1 июня 2021 г.
ISBN: 978-0-593-22348-2
Количество страниц: 64
Издатель: Penguin Workshop
Обзор Опубликовано онлайн: 25 марта 2021 г.
Обзоры Киркуса Выпуск: 15 апреля 2021 г.
Поделитесь своим мнением об этой книге
Вам понравилась эта книга?
Братья Баггеры Бренд внимания BB-ET-Sigma Серия Omega Запасная заготовка Al
Братья Баггеры Бренд внимания BB-ET-Sigma Серия Omega Запасная заготовка серии Al $ 49 Братья Баггеры (BB-ET-Sigma) Запасная заготовка серии Омега Al Автомобильные запчасти для мотоциклов Powersports Bagger, Al, Автомобильная промышленность, Мотоцикл Powersports, Запчасти, Замена, misterconey. net, (BB-ET-Sigma), 49 долларов, / kalmia423734.html, Brothers, Series, Billet, Omega Bagger, Al, Automotive, Motorcycle Powersports, Parts, Replacement, misterconey.net, (BB-ET-Sigma), 49 долларов , / kalmia423734.html, Brothers, Series, Billet, Omega Bagger Brothers Торговая марка внимания BB-ET-Sigma Сменная заготовка серии Omega Al Bagger Brothers Торговая марка внимания BB-ET-Sigma Сменная заготовка серии Omega Al $ 49 Bagger Brothers (BB-ET-Sigma ) Запасная заготовка серии Omega Al Automotive Motorcycle Powersports Parts
$ 49
Bagger Brothers (BB-ET-Sigma) Сменная заготовка серии Omega Al
- Убедитесь, что это подходит введя номер вашей модели.
- Размеры упаковки: 4,75 В x 9,0 Д x 4,25 Вт (дюймы)
- Вес упаковки: 2,25 фунта
- Страна происхождения: Китай
- Тип посадки: Универсальный
Bagger Brothers (BB-ET-Sigma) Сменная заготовка серии Omega Al
О ПРИСОЕДИНИТЬСЯ Форумы Грамматика Словарный запас Произношение Слушать Разговаривать Читать Писать Гость 7 секретов eQuiz.
- Уроки грамматики
Части речи, глаголы, существительные, прилагательные, наречия, предложения… - Словарь уроки
Тематический словарь, справочник, класс слов … - Уроки произношения 🔊
Ударение в словах, ударение в предложениях, связывание … - Уроки аудирования 🔊
СЛУШАТЬ И УЧИТЬСЯ, радио, диктовка … - Уроки разговорной речи 🔊
Приветствия, презентации, телефон … - Уроки чтения
Тест по чтению, рассказы, упражнения … - Уроки письма
Алфавит, пунктуация, плагиат… - ESL Games
Грамматические игры, игры на произношение, словарные игры, игры на правописание … - ESL Quizzes
Грамматика, словарь, произношение, аудирование, чтение, только вставка Fotodiox Speedring, для стандартных софтбоксов или софтбоксов EZ-Pro ...
- Форумы ESL
Помощь, обсуждение, обсуждение на английском языке … - Деловой английский
Резюме, встречи, переговоры … - Английский для работы 🔊
Airlines, Hotels, F&B… - Видео ESL 🔊
Изучение английского видео, видео MyEC … - Экзамены по английскому языку 🔊
ZRSJ Подушка для шейного отдела позвоночника Пена с эффектом памяти защищает шейный отдел позвоночника Кровать, пистолет-распылитель, принадлежности для ручного окрашивания Художественные принадлежности Мощный набор аэрографа Мо, IELTS … - Песни для изучения английского языка 🎵
Песня по алфавиту, будь глагольной песней … - Анекдоты на английском языке
Каламбуры, загадки, анекдоты … - Английский язык для детей
Рассказы, викторины с картинками...
- Английский для младенцев 🔊
- ESL чат
- Статьи ESL
- Журнал ESL
TALKING POINT
Обсуждение | Домашнее задание
Your NC DIY Homemade Moisturizing Lip Gloss Base, Lip Makeup Primer B с блогами, фотографиями, видео, чатом и многим другим …
Как преподавать с EnglishClub- Форумы TEFL
Обсуждение, грамматика, трудоустройство… - TEFL Jobs TEFL.net
International, Post Job БЕСПЛАТНО … - Рабочие листы ESL
Грамматика, словарь, произношение, аудирование, устная речь, чтение, письмо, разговор - Worksheet Maker
Сопоставление, сортировка, скремблирование … - Раздаточные материалы ESL
День / ночь, сокращения, бесполезность … - Занятия ESL
Советы по играм, звоните в слово, хлопайте в ладоши...
- TEFL Training
Детали Аксессуары 10PCS 5050/7050/8060/9060/1070/1170/1260 Pro, квалификации, сокращения … - Статьи TEFL
- ELT Менеджмент
ESL или EFL? Что означают ESL и EFL? ESL означает английский как второй язык. EFL расшифровывается как английский как иностранный. ESL используется, когда люди изучают английский язык в англоязычной стране. EFL используется, когда люди изучают английский язык в неанглоязычной стране.Это важно? Не очень, если ты ученик. Но есть некоторые важные технические соображения для учителей.
Никто не имеет права подчиняться. ‘
Spare Air — оригинальный мини-акваланг для дайверов и не только.
Spare Air — спасательный мини-баллон для акваланга. Парашютист носит запасной парашют, у аквалангиста должна быть резервная система дыхания.
Представляем старшего брата Spare Air:
6 куб.футов спасательного воздуха
Сравнить модели
Спасите свою жизнь!
Читайте отзывы от таких же дайверов, как вы
Лучший выбор .