Дом музыки абонементы 2019 2018: Дом музыки предлагает слушателям самостоятельно сформировать абонементы

Содержание

Дом музыки предлагает слушателям самостоятельно сформировать абонементы

В связи с изданием приказа Департамента культуры города Москвы от 15 октября №615/ОД «О временном порядке реализации билетов на посещение экспозиций и мероприятий в организациях, подведомственных Департаменту культуры города Москвы» кассы Дома музыки с 19.10.2020 года работают только на возврат билетов.

Посещение кассы для оформления возвратов возможно только по предварительной записи по телефону +7 (495) 730-18-52 с 10:30 до 17:30. 

Обращаем Ваше внимание, что проход в кассы осуществляется только при наличии средств индивидуальной защиты (маска и перчатки). 

Реализация билетов с 19.10.2020 года осуществляется только в электронной форме на сайте Дома музыки.

Возврат билетов осуществляется следующим образом:

1. Возврат билетов, приобретенных в кассах Дома музыки, на мероприятия, отмененные в период действия режима повышенной готовности, будет производиться в кассах ГБУК г. Москвы «ММДМ»

не позднее 180 дней со дня обращения. (Постановление №830 от 6 июня 2020 года).

Обратиться с заявлением на отмененные мероприятия будет возможно не позднее 6 месяцев с даты отмены режима повышенной готовности.

2. Билеты, приобретенные в кассе Дома музыки и на сайте Дома музыки www.mmdm.ru, на мероприятия, перенесенные в период режима повышенной готовности, будут действительны на новую дату перенесенного мероприятия. Зритель сможет беспрепятственно посетить перенесенное мероприятие по ранее приобретенному билету.

Возврат билетов, на мероприятия, перенесенные в период режима повышенной готовности, осуществляется по общим правилам возврата билетов Дома музыки, начиная с даты снятия всех ограничительных мер и до начала мероприятия.

По вопросам подачи заявления на возврат электронного билета вы можете обратиться на почту [email protected] Заявления принимаются не позднее даты, на которую мероприятие перенесено.

3. Возврат денежных средств за билеты на отмененные мероприятия, приобретенные на сайте www.mmdm.ru, будет осуществлен в автоматическом режиме на банковскую карту, с которой была осуществлена оплата, начиная с даты отмены, но не позднее 180 дней с даты отмененного мероприятия.

4. По вопросу возврата билетов, приобретенных на сайтах партнеров (билетных агентств) Дома музыки, на отмененные и перенесенные мероприятия в период действия режима повышенной готовности, необходимо обращаться непосредственно в билетное агентство, продавшее билет.

Афиша и репертуар

В связи с изданием приказа Департамента культуры города Москвы от 15 октября №615/ОД «О временном порядке реализации билетов на посещение экспозиций и мероприятий в организациях, подведомственных Департаменту культуры города Москвы»

кассы Дома музыки с 19.10.2020 года работают только на возврат билетов.

Посещение кассы для оформления возвратов возможно только по предварительной записи по телефону +7 (495) 730-18-52 с 10:30 до 17:30. 

Обращаем Ваше внимание, что проход в кассы осуществляется только при наличии средств индивидуальной защиты (маска и перчатки). 

Реализация билетов с 19.10.2020 года осуществляется только в электронной форме на сайте Дома музыки.

Возврат билетов осуществляется следующим образом:

1. Возврат билетов, приобретенных в кассах Дома музыки, на мероприятия, отмененные в период действия режима повышенной готовности, будет производиться в кассах ГБУК г. Москвы «ММДМ»

не позднее 180 дней со дня обращения. (Постановление №830 от 6 июня 2020 года).

Обратиться с заявлением на отмененные мероприятия будет возможно не позднее 6 месяцев с даты отмены режима повышенной готовности.

2. Билеты, приобретенные в кассе Дома музыки и на сайте Дома музыки www.mmdm.ru, на мероприятия, перенесенные в период режима повышенной готовности, будут действительны на новую дату перенесенного мероприятия. Зритель сможет беспрепятственно посетить перенесенное мероприятие по ранее приобретенному билету.

Возврат билетов, на мероприятия, перенесенные в период режима повышенной готовности, осуществляется по общим правилам возврата билетов Дома музыки, начиная с даты снятия всех ограничительных мер и до начала мероприятия.

По вопросам подачи заявления на возврат электронного билета вы можете обратиться на почту [email protected] Заявления принимаются не позднее даты, на которую мероприятие перенесено.

3. Возврат денежных средств за билеты на отмененные мероприятия, приобретенные на сайте www.mmdm.ru, будет осуществлен в автоматическом режиме на банковскую карту, с которой была осуществлена оплата, начиная с даты отмены, но не позднее 180 дней с даты отмененного мероприятия.

4. По вопросу возврата билетов, приобретенных на сайтах партнеров (билетных агентств) Дома музыки, на отмененные и перенесенные мероприятия в период действия режима повышенной готовности, необходимо обращаться непосредственно в билетное агентство, продавшее билет.

Абонементы сезона 2019/2020 | Национальный филармонический оркестр России (НФОР)

 

В сезоне 2019/20 Московская филармония и Московский международный Дом музыки  традиционно предлагают слушателям множество абонементных серий. НФОР проводит собственные абонементные концерты на главных филармонических сценах и на своей «домашней» площадке – в Светлановском зале ММДМ. Кроме того, НФОР вновь активно участвует в сборных циклах МГАФ, представленных в афише ниже.


Единственный абонемент оркестра в Доме музыки приурочен к 250-летию со дня рождения Бетховена (юбилейная дата будет широко отмечаться во всем мире в 2020 году). В четырех программах цикла «Бетховен – 250» примут участие солисты из разных стран – скрипач Даниэль Лозакович (Швеция), пианисты Салим Ашкар (Израиль), Александр Романовский (Украина – Италия) и россиянка Анна Цыбулева. Будут исполнены скрипичный и все фортепианные концерты венского классика, две симфонии и увертюра «Освящение дома». Дирижер всех концертов –
Владимир Спиваков
.

Палитра филармонических циклов широка и разнообразна. В новом сезоне НФОР по традиции проведет два именных абонемента в Концертном зале имени П.И. Чайковского (№№21-22, второй из них включает дневные концерты для семейного посещения с программами, адресованными самой широкой слушательской аудитории), а также абонемент в Концертном зале имени С.В. Рахманинова комплекса «Филармония-2» (№99). 

В ряду популярных филармонических серий, в которые включены концерты с участием НФОР, абонементы, посвященные шедеврам мирового музыкального искусства и выдающимся исполнителям: «Мастера оперной сцены» (№10, КЗЧ), «Великие фортепианные концерты» (№37, КЗЧ), «Великие инструментальные концерты» (№43, КЗЧ), «Шедевры симфонической музыки» (№73, БЗК) и др.

Участники концертов – художественный руководитель и главный дирижер НФОР

Владимир Спиваков, дирижеры Александр Ведерников, Станислав Кочановский, Габриел Бебешеля (Румыния), Димитрис Ботинис, Александр Соловьев, Рани Кальдерон (Израиль). В числе солистов – баритон Маттиас Гёрне (Германия), сопрано Надежда Гулицкая, пианисты Пьер-Лоран Эмар (Франция), Борис Березовский, Дмитрий Маслеев, Филипп Копачевский, Тимофей Владимиров, Иван Бессонов, виолончелист Александр Рамм, джазовый трубач Вадим Эйленкриг. Отдельную программу представят молодые дирижеры – участники стажерской программы НФОР.

Абонементы можно приобрести в кассах Московской филармонии, Дома музыки и онлайн.


АФИША

Концертный зал имени П.И. Чайковского
Абонемент №21: «Национальный филармонический оркестр России»

24 октября 2019
Солист – Андрей Коробейников, фортепиано
Дирижер – Александр Ведерников
Глазунов. Симфония №7 фа мажор («Пасторальная»), соч. 77
Чайковский. Концерт №2 для фортепиано с оркестром соль мажор, соч. 44

 

6 февраля 2020
Памяти жертв Холокоста и к 100-летию со дня рождения М. Вайнберга
Солистка – Надежда Гулицкая, сопрано
Дирижер – Станислав Кочановский
Р. Штраус. «Метаморфозы» для струнных


Мартину. «Памятник Лидице», симфоническая тризна (1943)
Вайнберг. Симфония №21 («Кадиш») для сопрано и оркестра, соч. 152

17 марта 2020
Солист – Александр Рамм, виолончель
Дирижер – Владимир Спиваков
Дворжак. Концерт для виолончели с оркестром си минор, соч. 104
Шостакович. Симфония №5 ре минор, соч. 47


Концертный зал имени П.И. Чайковского
Абонемент №22: «Национальный филармонический оркестр России. Дневные симфонические концерты»

13 октября 2019, 14.00
Солист – Тимофей Владимиров, фортепиано
Дирижер – Рани Кальдерон (Израиль)
Шабрие. «Пасторальная сюита»


Сен-Санс. Концерт №5 для фортепиано с оркестром фа мажор, соч. 103
Дворжак. Симфония №8 соль мажор, соч. 88

16 февраля 2020, 14.00
Солист – Тимур Пирвердиев, скрипка
Дирижер – Габриел Бебешеля (Румыния)
Шабрие. «Испания», рапсодия для оркестра
Лало. «Испанская симфония» для скрипки с оркестром, соч. 21
Равель. «Альборада»
Равель. «Испанская рапсодия»

22 марта 2020, 14.00
«Знай наших»
Дирижерско-стажерская группа НФОР:
Анна Ракитина, Сергей Акимов, Александр Хумала, Арсентий Ткаченко, Пётр Гладыш, Антон Торбеев, Ариф Дадашев, Дмитрий Матвиенко
Россини, Лист, Доницетти, Григ, Энеску, Малер, Стравинский, Зуппе


Концертный зал имени С.В. Рахманинова («Филармония-2»)
Абонемент №99: «Национальный филармонический оркестр России»

18 октября 2019
Дирижер – Димитрис Ботинис
Элгар. Интродукция и аллегро для струнного оркестра и квартета, соч. 47
Бриттен. Четыре морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс», соч. 33a
Стравинский. Сюита из балета «Петрушка» (ред. 1947 г.)

28 января 2020
Дирижер – Александр Соловьев
Вальсы и польки семейства Штраусов

6 апреля 2020
Солист – Филипп Копачевский, фортепиано
Дирижер – Владимир Спиваков
Дебюсси.

«Послеполуденный отдых фавна»
Равель. Концерт №1 для фортепиано с оркестром соль мажор
Равель. «Вальс», хореографическая поэма
Равель. «Болеро»


Большой зал консерватории
21 февраля 2020
Абонемент №73: «Шедевры симфонической музыки»
Солист – Иван Бессонов, фортепиано
Дирижер – Владимир Спиваков
Бетховен. Концерт №3 для фортепиано оркестром до минор, соч. 37
Брамс. Симфония №4 ми минор, соч. 98


Концертный зал имени П.И. Чайковского

10 сентября 2019
Абонемент №43: «Великие инструментальные концерты»
Солисты: Борис Березовский, Дмитрий Маслеев, фортепиано
Дирижеры: Арсентий Ткаченко, Александр Хумала (Беларусь)
Мендельсон. Концерт для двух фортепиано с оркестром ля-бемоль мажор
Уолтон. «Spitfire», прелюдия и фуга для оркестра
Воан-Уильямс. Концерт для двух фортепиано с оркестром
Шостакович. Концертино для двух фортепиано, соч. 94

1 октября 2019
Абонемент №10: «Мастера оперной сцены»
Солист – Маттиас Гёрне, баритон (Германия)
Дирижер – Манфред Хонек (Австрия – США)
Бетховен. Симфония №5 до минор, соч. 67
Вагнер:
Вступление и смерть Изольды из оперы «Тристан и Изольда»
Монолог Короля Марка из 2 акта оперы «Тристан и Изольда»
Увертюра к опере «Летучий Голландец»
Монолог Голландца «Die Frist ist um» из оперы «Летучий Голландец»
Увертюра к опере «Христофор Колумб»
Сцена прощания Вотана и заклинание огня из оперы «Валькирия»
Увертюра к опере «Тангейзер»

13 декабря 2019
Абонемент №37: «Великие фортепианные концерты»
Солист – Пьер-Лоран Эмар, фортепиано (Франция)
Дирижер – Константин Хватынец
Моцарт. Концерт №25 для фортепиано с оркестром до мажор, KV 503
Барток. Концерт №2 для фортепиано с оркестром, BB 101

27 февраля 2020
Абонемент №65: «Вадим Эйленкриг представляет: Kind of Jazz»
Мелодии Голливуда и джаза
Солист – Вадим Эйленкриг, труба
Дирижер – Владимир Спиваков
Янаг, Батист, Кролл, Тизол
Symphonic Kind of Blue: К 60-летию легендарного альбома Майлза Дэвиса

25–26 апреля 2020, 15.00 и 14.00
Абонемент №201(А): «Сказки с оркестром. Избранное»
Даниил Спиваковский, художественное слово
Дирижер – Арсентий Ткаченко
Сказки Ханса-Кристиана Андерсена («Свинопас», «Огниво»)
Музыка Бетховена, Гуно, Бизе, Мендельсона, Берлиоза, Вагнера, Штраусов, Стравинского


Светлановский зал Дома музыки
Абонемент «Бетховен – 250»

8 декабря 2019
Солист – Салим Ашкар, фортепиано (Израиль)
Дирижер – Владимир Спиваков
Бетховен. Концерт №3 для фортепиано с оркестром до минор, соч. 37
Бетховен. Концерт №4 для фортепиано с оркестром соль мажор, соч. 58

1 февраля 2020
Солистка – Анна Цыбулева, фортепиано
Дирижер – Владимир Спиваков
Бетховен. Увертюра «Освящение дома», соч. 124
Бетховен. Концерт №1 для фортепиано с оркестром до мажор, соч. 15
Бетховен. Концерт №2 для фортепиано с оркестром си-бемоль мажор, соч. 19

2 февраля 2020
Солист – Александр Романовский, фортепиано
Дирижер – Владимир Спиваков
Бетховен. Концерт №5 для фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор, соч.73
Бетховен. Симфония №7 ля мажор, соч. 92

20 мая 2020
Солист – Даниэль Лозакович, скрипка (Швеция)
Дирижер – Владимир Спиваков
Бетховен. Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 61
Бетховен. Симфония №1 до мажор, соч. 21

 

В программах возможны изменения.

 

 

Шедевры классической музыки #дома

Дорогие друзья!

Во все времена за настроение общества главным образом отвечали люди искусства — музыканты, певцы, танцоры, артисты. И шедевры мировой классики создавались в самые непростые годы. Сегодня мы переживаем сложное время, но, я уверен, вместе мы преодолеем любые трудности.

Деятели культуры мировой величины и давние друзья Томской области – Валерий Гергиев и Денис Мацуев – помнят о своих сибирских поклонниках. В ситуации, когда ради здоровья и благополучия людей невозможны живые выступления, великие артисты передают музыкальные приветы и играют специально для томичей.

По окончании пандемии симфонический оркестр Мариинского театра под управлением маэстро Валерия Гергиева, фестиваль «Денис Мацуев и друзья» обязательно вернутся в Большой концертный зал Томской филармонии. А пока мы приглашаем вас посетить Мариинку из дома. Онлайн-балет «Спящая красавица» в исполнении первоклассных артистов посвящен томичам.

Губернатор Томской области Сергей Анатольевич ЖВАЧКИН



Видеообращение к томичам
Народного артиста России Дениса МАЦУЕВА:

Дорогие томичи!
Мои любимые сибиряки!

Я соскучился…
У нас всех сейчас очень непростой период. Мы находимся дома. Для многих — это необычное состояние. В частности, для вашего покорного слуги… Я каждый день перелетал в разные точки света, играл концерты.

Сейчас вынужденный перерыв…
Но я ищу в этом много плюсов. Например, общение со своей любимой дочкой Анной Денисовной, которой 3,5 года. Я разучиваю новые произведения. Уже выучен Концерт № 2 Шопена, Второй Концерт Брамса, Шумана. Я уверен, что эти произведения я сыграю на томской сцене, которая мне очень близка.

Томск стал важным местом на моей гастрольной карте. Я очень рад, что наш фестиваль имеет очень большой успех у вас – у моей любимой томской публики… К нам приезжают замечательные артисты, музыканты со всего мира. Мы ищем молодые таланты… За все огромное спасибо губернатору – Сергею Анатольевичу Жвачкину, который понимает, что культура, в частности, классическая музыка, во все времена была и остается настоящим терапевтом.
Сейчас классическая музыка нужна как никогда…

Концерт, который вы сейчас увидите, состоялся 20 марта в зале Чайковского в Москве. Уже тогда начался карантин. Вступил в силу запрет на массовые мероприятия. Это было открытие так называемых Домашних концертов… Я играл в пустом зале. Честно скажу – я испытывал необычные ощущения, хотя понимал, что виртуально меня смотрят миллионы человек. Но «живое» ощущение заполненного зала крайне необходимо для артиста, который выходит на сцену.

Программа включает в себя цикл Петра Ильича Чайковского «Времена года». Также с моими джазовыми партнерами мы сыграли несколько замечательных джазовых произведений.

Вы все увидите сейчас сами. В концерте будут слова, импровизации, которые я так обожаю… Этот концерт, на мой взгляд, нужен сейчас для тех людей, которые привыкли ходить на концерты классической музыки «вживую».

Я уверен, что скоро это все закончится. Осталось совсем недолго. Нужно еще немножко потерпеть. И в скором времени, я в этом не сомневаюсь, ведь у меня есть на это сибирское чутье, мы увидимся с вами на нашем Фестивале. Я уверен, что он пройдет так же мощно и весело.

Я вас очень люблю. Я соскучился. Мы обязательно скоро увидимся.

Ваш Денис Мацуев!

В программе:
П.И. Чайковский. «Времена года» – двенадцать характеристических картин для фортепиано, соч. 37 bis
Джазовые композиции
Денис Мацуев (фортепиано)
Андрей Иванов (контрабас)
Александр Зингер (ударные)
Ярослав Тимофеев (ведущий)

Народный артист России Денис Мацуев стал постоянным другом томичей пять лет назад. Каждый год его фестиваль «Денис Мацуев и друзья» проходит в Томске. В эти дни старинный сибирский город становится центром музыкальной жизни России. На сцене Томской филармонии выступают музыканты с мировым именем и молодые восходящие звезды. Благотворительный фонд «Новые имена», который курирует известный пианист планеты с 2015 года зажигает свою свечу и в честь томских стипендиатов фонда.

Дружбе Дениса Мацуева и губернатора томичи обязаны новым роялем Steinway, который звучит в Большом концертном зале уже более пяти лет. На нем играли самые яркие молодые звезды отечественной пианистической школы.

Постоянство рождает устойчивое ожидание. Томск замер в ожидании новых живых концертов, в ожидании встреч с лучшими музыкантами планеты.

Фестиваль «Денис Мацуев и друзья» запланирован в Томске на конец сентября 2020 года. Народный артист России Денис Мацуев с Томским академическим симфоническим оркестром под управлением художественного руководителя и главного дирижера Михаила Грановского откроет абонементный цикл 2020/2021 «Главный представляет…» 27 сентября 2020 г. в БКЗ Филармонии. Планируется что музыканты исполнят для томичей «Ферганский праздник» Глиэра, сюиту из балета «Спартак» Хачатуряна, «Fratres» для оркестра Пярта, Симфонию № 7 Канчели и Концерт № 1 для фортепиано с оркестром Прокофьева.

Успейте занять лучшие места в Концертном зале. На сайте Филармонии доступны к продаже онлайн как абонементы, так и билеты только на этот концерт маэстро Мацуева с Томским академическим симфоническим оркестром.

  

  

 





 

Видеообращение к томичам Валерия ГЕРГИЕВА, художественного руководителя Мариинского театра

«Спящая красавица»
балет-феерия в трех действиях с прологом и апофеозом
Либретто Ивана Всеволожского и Мариуса Петипа (по сказкам Шарля Перро)
Хореография Мариуса Петипа в редакции Константина Сергеева (1952)
Декорации и костюмы Симона Вирсаладзе

Музыкальный руководитель и дирижер – Валерий Гергиев

Принцесса Аврора – Алина Сомова
Принц Дезире – Владимир Шкляров
Фея Сирени – Кристина Шапран
Фея Бриллиантов – Софья Иванова-Скобликова
Фея Карабос – Игорь Колб
Принцесса Флорина – Оксана Скорик
Голубая птица – Алексей Тимофеев

Спектакль записан в июне 2015 года
© 2015 Мариинский театр • Telmondis • Mezzo



Услышать шедевры классической музыки в исполнении Cимфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, не покидая пределы Томской области – еще десять лет назад казалось несбыточной мечтой.

Но сила дружбы может изменить гастрольный маршрут даже самого востребованного дирижера, каким является Валерий Гергиев. Восемь лет назад в ответ на приглашение томского губернатора Сергея Жвачкина маэстро, решив «исправить ошибку», вместе с симфоническим оркестром Мариинского театра впервые дал концерт в Томске.

— Мы знали, что будем в Китае, и лететь над Томском каждый раз уже становится некрасиво, правда? — пошутил в декабре 2013 года Валерий Гергиев и предложил выстроить культурный мостик между Томской областью и Мариинским театром.

С тех пор Московский Пасхальный фестиваль Валерия Гергиева стал такой же приметой весны в Томске, как и ледоход, а конкурс «Дети играют с оркестром», проходящий под патронатом директора и художественного руководителя Мариинского театра и губернатора Томской области, позволяет юным дарованиям региона выступать на одной сцене с Томским Академическим симфоническим оркестром и выигрывать поездку в Санкт-Петербург. Сводный детский хор Томской области, без выступления которого не мыслимы Дни славянской письменности и культуры, родился тоже по инициативе Гергиева.

          

Все отзывы о концертном зале «Дом музыки» – Афиша-Концерты

Первое отделение началось с исполнения «Песнь Судьбы»текст И.Х.Ф.Гёлдерлина, это пример того как бессмертное произведение обретает окончательный смысл благодаря музыке Иоганнеса Брамса

Божественное соединение хорового пения с музыкой дает такой колоссальный эффект выброса энергии в пространство, что сопоставимо с сильнейшей химической реакцией

Второе отделение состояло из исполнения солистами, хором, органом и оркестром «Глаголической мессы» Леоша Яначека— шедевра музыки 20 века, который в России исполняется не часто.

Немного пояснений из вик-ии «Что такое глаголический обряд? — Это литургическая традиция в канонах латинского обряда Католической Церкви. От обычной, римской формы она отличается тем, что вместо латыни используется церковно-славянский язык. Название «глаголический» возникло потому, что богослужебные книги для этой литургии написаны глаголицей. Глаголическую мессу Яначек сочинил в 1926 г. Это произведение написано с полным соблюдением структуры католической мессы, с которой Яначек — хорист (а впоследствии регент) и органист собора Святого Августа в Брно, был прекрасно знаком»

Классическая музыка несёт такие вибрации и подобно молитве, очищает, облагораживает, одухотворяет человека. С первых нот начала вслушиваться в музыку,так как это была другая музыка, которую я не привыкла слушать. Первый трепет пошел от звучания скрипок.

Потом незабываемое соло на органе в исполнении Людмилы Голуб.

Вначале я испытала какое-то погружение в непонятное вибрационное поле, затем пошло обнуление, переформатирование, потом резкий невидимый толчок вверх и полет, при этом чувствовала легкость, воздушность, восторг и безмятежность. Звуки лились так нежно, трепетно и с любовью, как в райских садах Эдема. Мне показалось, что у нас на галерке что-то поменялось, мир стал таким волшебным и прекрасным.

Концерт закончился оглушительными, не стихающими аплодисментами, и криками «браво», зрительный зал долго не хотел отпускать со сцены артистов

Билеты на концерт «AmaDeus» в Светлановском зале ММДМ.

Абонемент «AMADEUS»

2019 год отмечен в жизни народного артиста СССР, «артиста мира ЮНЕСКО» Владимира Спивакова двумя значительными событиями: маэстро отметит свое 75-летие и 40-летие со дня основания его прославленного оркестра «Виртуозы Москвы». Поэтому традиционный концертный цикл в Доме музыки Владимир Спиваков и его коллектив проведут с шедеврами Моцарта — олицетворением совершенства в музыкальном искусстве. Маэстро назвал абонемент «AmaDeus», напоминая о том, что в самом имени композитора — Амадей («любящий Бога») — заложено свидетельство божественного промысла, воплотившегося в прекраснейших бессмертных звуках.

«Как скрипка Страдивари учит тебя совершенствовать свою игру, так и Моцарт совершенствует игру оркестра, — говорит Владимир Спиваков. — Если вы прочли Шекспира в 16 лет, вы постигаете его, исходя из своего юношеского опыта, в 40 — из сорокалетнего, а в 70 он откроется вам совсем в другом объеме. Так же и с Моцартом. Вспомним знаменитое высказывание Шарля Гуно: «Когда мне было двадцать лет, я признавал только самого себя. Тридцати лет я говорил уже «я и Моцарт», сорока — «Моцарт и я», а теперь я говорю уже только «Моцарт»».

С музыкой Моцарта связаны многочисленные триумфы Владимира Спивакова и в России, и за ее пределами, для многих слушателей имя музыканта стало ассоциироваться с эталонным прочтением партитур австрийского гения. Не случайно Булат Окуджава посвятил маэстро знаменитое стихотворение «С Моцартом мы уезжаем из Зальцбурга…». Австрийская критика адресовала Спивакову и «Виртуозам» такие строки: «В мгновенье ока первоклассный московский ансамбль показал нам, как раскованно и без проблем, следовательно, и предельно убедительно можно исполнять Моцарта. Каждая фраза произносится с наслаждением, каждый звук — ощутимое удовольствие и для музыкантов, и для слушателей».

10 апреля

Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы»
Художественный руководитель — Владимир Спиваков
Солист — Александр РОМАНОВСКИЙ, фортепиано
Дирижер — Александр СОЛОВЬЕВ

В программе:
Моцарт. Увертюра к опере «Дон Жуан».
Концерт № 24 для фортепиано с оркестром до минор, KV 491.
Симфония № 39 ми-бемоль мажор, KV 543.

В заключительной программе цикла за пультом оркестра выступит победитель конкурса имени Д. Митропулоса в Афинах, дирижер Большого театра России, руководитель дирижерско-стажерской группы Национального филармонического оркестра России, доцент РАМ имени Гнесиных Александр Соловьев. Под его управлением прозвучат произведения из числа наиболее популярных в наследии Моцарта: увертюра к опере «Дон Жуан», 24-й фортепианный концерт и 39-я симфония из триады знаменитых больших симфоний 1788 года. Сольную партию в фортепианном концерте исполнит пианист-виртуоз, лауреат международных конкурсов Александр Романовский, удостоенный, как и в свое время Моцарт, звания Почетного академика Болонской филармонической академии. Владимир Спиваков говорит о нем: «По мнению дирижера К.М. Джулини, с которым я солидарен, после А.Б. Микеланджели и М. Поллини в Италии такого пианиста не было и нет».

Продолжительность мероприятия — два отделения по 40 минут.

«Онегин»» — отзыв о Московский Международный Дом Музыки, Москва, Россия

Посещение Московского международного дома музыки – всегда событие. И событие очень приятное! 3 апреля 2019 г. в ММДМ в рамках программы «Органисты великих соборов» выступал Роберто Фреско.
Синьор Фреско (Roberto Fresco) – звезда мировой величины. По справедливости его относят к числу самых известных органистов нашей современности. Фреско является ведущим (титульным) органистом Собора Санта-Мария-ла-Реаль-де-ла-Альмудена в Мадриде (Santa María la Real de La Almudena). 52-летний музыкант много гастролирует по всему миру, в частности, по странам Европы и Южной Америки, США и Филиппинам, представляя испанскую школу органной музыки. В его репертуаре не только классическая музыка прошлых столетий, начиная с XVI века, но много и экспериментаторских, авангардных произведений, которые он нередко исполняет вместе как с солистами, так и хоровыми капеллами, а также с инструментальными ансамблями.
В Москву он привёз полуторачасовую программу из классических произведений, конечно же, Баха, а также Дитриха Букстехуде, немецкого композитора и органиста XVII – начала XVIII веков, которого называют «звездой эпохи барокко», а также его современника и соотечественника Николауса Брунса. Как Букстехуде, так и Брунс – это представители немецкой, так называемой «северогерманской» органной школы. Более или менее известных произведений «испанцев», а также авангардной музыки в нынешней программе выступления Роберто Фреско в Москве не было.
Впечатление от концерта необыкновенное! Как от самих услышанных произведений, которые зрительный зал воспринимал в восторженном молчании, разразившись лишь в конце бурей аплодисментов, так и от манеры их исполнения синьором Фреско. Это действительно виртуоз в полном смысле этого слова. Он буквально соединился, вернее даже слился с органом в единое целое. Музыкант смог донести до слушателей не только те мысли и эмоции, которые вложили в свои произведения их авторы, но и собственное понимание. Чувствовалось и передавалось залу, что музыкант буквально «жил», тем, что исполнял, пропустил все через свою душу! Когда музыкант завершил концерт и уже стоял перед зрителями, внимая их овации, на лице его еще жила великая духовность исполненной им музыки.
Показательна небольшая реплика девочки–подростка, которую мама привела на концерт. Она была в восторге, о чем сообщила в незатейливой для ее возраста манере, свойственной современным детям: «Вот это жесть! Он даже ногами играл!». Действительно, находясь за пультом органа, синьор Фреско задействовал все возможные части тела. Он активно использовал не только мануал, то есть клавиатуру для игры руками и множество регистров по обе стороны над ней, но и многочисленные педали (педальную клавиатуру). Для этого он не только постоянно перемещался по всей длине полутораметровой скамьи у пульта, сдвигаясь рывками то в одну, то в другую, противоположную сторону, но и вытягивался «в струну», откидываясь назад и стремясь таким образом достать ногой нужную педаль на уровне пола. Это наглядно демонстрировало, насколько сложна игра на органе, которая требует синхронности использования как ручной, так и «ножной» клавиатуры, бесчисленных регистров, а также требует сильного напряжения нервного, эмоционального и физического высокого напряжения, чтобы добиться мастерства игры на этом сложнейшем музыкальном инструменте.
Хотелось бы сказать несколько слов и о самом месте проведения этого концерта – непосредственно о Московском международном доме музыки (ММДМ). Открытый в декабре 2002 году новый концертный дворец, иначе его не назовёшь, был построен по инициативе мэра г. Москвы Юрия Лужкова и выдающегося музыканта Владимира Спивакова. ММДМ представляет собой круглое десятиэтажное здание, купол которого венчает почти десятиметровая, вращающаяся как флюгер, эмблема с изображением скрипичного ключа (автор, конечно же, Зураб Церетели). Дом музыки сразу же стал признанным местом для проведения концертов органной, классической и популярной музыки, а также крупных фестивалей и конкурсов.
В ММДМ четыре концертные площадки: три концертных зала – Светлановский, Камерный и Театральный, каждый из которых построен по индивидуальному проекту, а также летняя Музыкальная терраса.
Концерт Роберто Фреско проходил в Светлановском зале, оформленном в светло–жёлтых, слегка бежеватых тонах. Это древесина сибирской лиственницы, считающейся лучшим в мире «акустическим» деревом. Главным украшением зала является духовой орган, изготовленный известным германским производителем «Glatter-Götz & Klais». Он представляет собой настоящее огромное инженерно-техническое сооружение, высота которого более 14 м, ширина – 10 м, глубина – 3,6 м, а вес – около 30 тонн.
Зал назван в честь нашего современника, известнейшего дирижёра, композитора и пианиста Евгений Фёдоровича Светланов, который не дожил каких-то полгода до открытия ММДМ (умер в мае 2002 года).
Бюст Е.Ф. Светланова (работы скульптора М. Аникушина) установлен в фойе Дома музыки. Симметрично ему находится другой бюст – композитора Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. Скульптор Г. Гликман, на мой взгляд, явно пытался подражать манере С. Т. Конёнкова и изрядно «переэкспериментировал» с внешностью великого композитора, сделав его каким-то не симпатичным и очень мало похожим на себя – на сходство указывают разве что очки и знаменитый вихрастый чуб.
Кстати, должен сказать, что и само расположение обоих бюстов крайне неудачное. Во-первых, они перегорожены кадками с пошлыми пальмами, перекрывающими оба бюста и явно «оттягивающими внимание» на себя. Во-вторых, установленная на стене крупная табличка плана эвакуации возле бюста Светланова размером с него самого и объёмная кнопка пожарной сигнализации в вызывающе красного цвета массивном «футляре» рядом с бюстом Шостаковича выглядят не только как символ чиновничьего бездумия, но и прямого неуважения к памяти великих деятелей нашей и мировой музыкальной культуры.
Памятник Шостаковичу установлен также и недалеко от входа в Дом музыки. Это работа академика Георгия Франгуляна. Он производит совершенно иное впечатление – какой-то лёгкой печали и грусти.
Большим недостатком является то, что это у этого памятника нет совершенно никакой подсветки. В весенней темноте его слабо освещают только отблески из окон многочисленных зданий, которые расположены на Садовом кольце.
Безусловно, это выглядит и ощущается как большой контраст, когда, побывав на концерте классической музыки, и все еще пребываешь в состояния ощущений от услышанного, вдруг погружаешься в ночную жизнь метрополии. Ночной город сверкает огнём витрин, уличных фонарей, не выключенным светом в окнах московских офисов и квартир, а также сотнями зажжённых фар автомобилей, медленно ползущих по Садовому в обе стороны. По пути к метро невольно обращаешь внимание на здание офисного комплекса «Павелецкая Плаза», еще раз думая: «Чего же ему все-таки так не хватает?!». И понимая, что по своей архитектуре здание это все тот же вариант знаменитых «сталинских высоток», в очередной раз приходишь к выводу – не достаёт покатой, почти готической крыши со шпилем. И в который раз в ночной тьме видишь на крыше этой «туры» «приведение» — именно так москвичи окрестили совсем непонятную конструкцию на самом верху «плазы» – какой–то мистический белый полукруг, зияющий двумя черными кругами глазниц. Все это действительно издали напоминает фильм «Охотники за приведениями» и голову самого приведения в балахоне.
Но это, что называется, лишь некоторое лирическо–мистическое ощущение, навеянное как самим великолепным концертом органной музыки, так и возвращением в нашу реальность, когда по ночной Москве совершаешь путь из Дома музыки домой.

• Лучшие сервисы потоковой передачи музыки в США по пользователям 2018-2019

• Лучшие службы потоковой передачи музыки в США по пользователям 2018-2019 | Statista

Другая статистика по теме

Pandora

Пожалуйста, создайте учетную запись сотрудника, чтобы иметь возможность отмечать статистику как избранную. Затем вы можете получить доступ к своей любимой статистике через звездочку в заголовке.

Зарегистрируйтесь сейчас

Пожалуйста, авторизуйтесь, перейдя в «Моя учетная запись» → «Администрирование».После этого вы сможете отмечать статистику как избранную и использовать персональные статистические оповещения.

Аутентифицировать

Базовая учетная запись

Познакомьтесь с платформой

У вас есть доступ только к базовой статистике.

Единая учетная запись

Идеальная учетная запись начального уровня для индивидуальных пользователей

  • Мгновенный доступ к статистике 1 м
  • Скачать в формате XLS, PDF и PNG
  • Подробные ссылки

$ 59 39 $ / месяц *

в первые 12 месяцев

Корпоративный аккаунт

Полный доступ

Корпоративное решение, включающее все функции.

* Цены не включают налог с продаж.

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Дополнительная статистика

  • Самые популярные сервисы потоковой передачи музыки США 2018, по количеству мобильных пользователей
  • Популярные музыкальные потоковые сервисы в США.S. 2018, по сессиям на пользователя в месяц
  • Самые популярные сервисы потоковой передачи музыки в США 2018, по количеству пользователей смартфонов
  • Самые популярные сервисы потоковой передачи музыки в США 2018, по количеству пользователей планшетов
  • пользователей Apple Music в США 2018 г., возраст
  • Пользователи Apple Music в США 2018 г., пол
  • Самые популярные сервисы потоковой передачи музыки в США, 2018 г., по количеству пользователей компьютеров
  • Ведущие музыкальные направления и приложения в Google Play в Австрии, 2021 г., по загрузкам
  • Ведущие музыкальные приложения в Google Play в Италии, 2021 г., по загрузкам
  • Ведущие музыкальные приложения в Google Play в Германии, 2021 г., по загрузкам
  • Ведущие музыкальные приложения в Google Play в Испании, 2020 г., по загрузкам
  • Ведущие музыкальные приложения в Google Play в Швейцарии в 2021 г., по загрузкам
  • Ведущие музыкальные приложения для Android в Австрии, 2020 г., по загрузкам
  • Загрузки приложения Spotify в месяц в Норвегии 2019-2020 гг.
  • Аудио и музыка Использование игровых приложений среди дошкольников в Великобритании, 2015 г., в разбивке по полу
  • Путешествие — доход 2018 г.
  • Пол Маккартни — доход 2017 г.

Узнайте больше о том, как Statista может поддержать ваш бизнес.

Verto Analytics. (13 ноября 2019 г.). Самые популярные сервисы потоковой передачи музыки в США в марте 2018 г. и сентябре 2019 г. по количеству пользователей в месяц (в миллионах) [График]. В Statista. Получено 8 сентября 2021 г. с сайта https://www.statista.com/statistics/798125/most-popular-us-music-streaming-services-ranked-by-audience/

Verto Analytics. «Самые популярные сервисы потоковой передачи музыки в США в марте 2018 г. и сентябре 2019 г. по количеству пользователей в месяц (в миллионах)». Диаграмма. 13 ноября 2019.Statista. По состоянию на 8 сентября 2021 г. https://www.statista.com/statistics/798125/most-popular-us-music-streaming-services-ranked-by-audience/

Verto Analytics. (2019). Самые популярные сервисы потоковой передачи музыки в США в марте 2018 г. и сентябре 2019 г. по количеству пользователей в месяц (в миллионах). Statista. Statista Inc .. Дата обращения: 8 сентября 2021 г. https://www.statista.com/statistics/798125/most-popular-us-music-streaming-services-ranked-by-audience/

Verto Analytics. «Самые популярные службы потоковой передачи музыки в США в марте 2018 г. и сентябре 2019 г. по количеству пользователей в месяц (в миллионах).»Statista, Statista Inc., 13 ноября 2019 г., https://www.statista.com/statistics/798125/most-popular-us-music-streaming-services-ranked-by-audience/

Verto Analytics, Самый популярный сервисы потоковой передачи музыки в США в марте 2018 г. и сентябре 2019 г., по ежемесячным пользователям (в миллионах) Statista, https://www.statista.com/statistics/798125/most-popular-us-music-streaming-services-ranked -по аудитории / (последнее посещение 8 сентября 2021 г.)

• Доля рынка потоковой передачи музыки

• Доля рынка потоковой передачи музыки | Statista

Пожалуйста, создайте учетную запись сотрудника, чтобы иметь возможность отмечать статистику как избранную.Затем вы можете получить доступ к своей любимой статистике через звездочку в заголовке.

Зарегистрируйтесь сейчас

Пожалуйста, авторизуйтесь, перейдя в «Моя учетная запись» → «Администрирование». После этого вы сможете отмечать статистику как избранную и использовать персональные статистические оповещения.

Аутентифицировать

Сохранить статистику в формате.Формат XLS

Вы можете загрузить эту статистику только как премиум-пользователь.

Сохранить статистику в формате .PNG

Вы можете загрузить эту статистику только как премиум-пользователь.

Сохранить статистику в формате .PDF

Вы можете загрузить эту статистику только как премиум-пользователь.

Показать ссылки на источники

Как премиум-пользователь вы получаете доступ к подробным ссылкам на источники и справочной информации об этой статистике.

Показать подробные сведения об этой статистике

Как премиум-пользователь вы получаете доступ к справочной информации и сведениям о выпуске этой статистики.

Статистика закладок

Как только эта статистика будет обновлена, вы сразу же получите уведомление по электронной почте.

Да, сохранить в избранное!

… и облегчить мне исследовательскую жизнь.

Изменить параметры статистики

Для использования этой функции вам потребуется как минимум Одиночная учетная запись .

Базовая учетная запись

Познакомьтесь с платформой

У вас есть доступ только к базовой статистике.
Эта статистика не учтена в вашем аккаунте.

Единая учетная запись

Идеальная учетная запись начального уровня для индивидуальных пользователей

  • Мгновенный доступ к статистике 1 м
  • Скачать в формате XLS, PDF и PNG
  • Подробные ссылки

$ 59 39 $ / месяц *

в первые 12 месяцев

Корпоративный аккаунт

Полный доступ

Корпоративное решение, включающее все функции.

* Цены не включают налог с продаж.

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Самая важная статистика

Дополнительная статистика

Узнайте больше о том, как Statista может поддержать ваш бизнес.

Counterpoint Research. (9 июля 2020 г.). Доля подписчиков на потоковую передачу музыки по всему миру в 1 квартале 2020 года по компании [Graph]. В Statista. Получено 8 сентября 2021 г. с https://www.statista.com/statistics/653926/music-streaming-service-subscriber-share/

Counterpoint Research. «Доля подписчиков на потоковую передачу музыки по всему миру в 1 квартале 2020 года по компаниям». Диаграмма. 9 июля 2020 года. Statista. По состоянию на 8 сентября 2021 г. https://www.statista.com/statistics/653926/music-streaming-service-subscriber-share/

Counterpoint Research.(2020). Доля подписчиков потоковой передачи музыки в мире в 1 квартале 2020 года по компаниям. Statista. Statista Inc. Дата обращения: 8 сентября 2021 г. https://www.statista.com/statistics/653926/music-streaming-service-subscriber-share/

Counterpoint Research. «Доля подписчиков потоковой передачи музыки по всему миру в 1 квартале 2020 года по компаниям». Statista, Statista Inc., 9 июля 2020 г., https://www.statista.com/statistics/653926/music-streaming-service-subscriber-share/

Counterpoint Research, Доля подписчиков на потоковую передачу музыки во всем мире в 1-м квартале 2020, компания Statista, https: // www.statista.com/statistics/653926/music-streaming-service-subscriber-share/ (последнее посещение — 8 сентября 2021 г.)

На потоковые сервисы приходилось почти 80% всех доходов от музыки в 2019 году — TechCrunch

Доля сервисов потоковой передачи музыки в общих доходах от музыки больше, чем когда-либо. Согласно отчету RIAA на конец года, доходы от потоковых сервисов выросли почти на 20% в 2019 году до 8,8 млрд долларов, что составляет 79,5% от всех доходов от записанной музыки.

Под «потоковой передачей» в отчете имеется в виду множество сервисов, включая сервисы с рекламной поддержкой, такие как Vevo и YouTube, а также поддерживаемые рекламой уровни сервисов, такие как Spotify, а также сервисы потокового радио, такие как Pandora и SiriusXM, и премиум-класса. сервисы подписки, такие как Spotify Premium и Apple Music.

Несмотря на то, что стриминг сопряжен с целым рядом проблем для индустрии — в частности, в том, что касается оплаты артистов, авторов песен и издателей, — он способствует значительному росту музыкальной индустрии в целом.

Согласно RIAA, рынок потоковой передачи в США в 2019 году был больше, чем всего рынка записанной музыки в США всего два года назад.

Кроме того, выручка от записи музыки в 2019 году выросла на 13% — с 9,8 млрд долларов до 11 долларов.1 миллиард (розница). Это четвертый год подряд двузначного роста, который RIAA связывает с увеличением количества платных услуг по подписке.

Услуги по подписке также составили наибольшую долю выручки и наибольшую часть роста выручки в 2019 году, при этом общая выручка выросла на 25% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года и достигла 6,8 млрд долларов США. Эта цифра также включает 829 миллионов долларов доходов от платных услуг по подписке «ограниченного уровня», таких как Pandora Plus. Amazon Prime Music также входит в эту категорию.

Рост доходов обусловлен ростом числа пользователей, готовых платить за музыку по запросу. В 2019 году платные подписки выросли на 29%, до 60,4 миллиона, по сравнению с 44,9 миллиона в 2018 году, что свидетельствует о том, что сервисы с течением времени успешно конвертируют некоторую часть своих бесплатных клиентов с рекламной поддержкой в ​​платных подписчиков.

Рекламные сервисы также выросли в прошлом году, увеличившись на 20% по сравнению с 2018 годом до 908 миллионов долларов в 2019 году, когда они транслировали более 500 миллиардов песен более чем 100 миллионам слушателей в США.S. Несмотря на их широкий охват, услуги с рекламой принесли только 8% от общего дохода от музыки за год.

Радиоуслуги, тем временем, упали в популярности, упав на 4% до 1,16 миллиарда долларов в 2019 году.

Рост потоковой передачи также съедает доходы от цифровых загрузок. В 2019 году выручка упала ниже 1 миллиарда долларов впервые с 2006 года, упав на 18% по сравнению с прошлым годом и достигнув 856 миллионов долларов. Скачивание альбомов упало на 21% до 395 миллионов долларов, в то время как продажи отдельных треков упали на 15% до 415 миллионов долларов.

Как и потоковая передача с поддержкой рекламы, в прошлом году на скачивание приходилось только 8% всех доходов.

Физические товары, такие как компакт-диски и винил, немного подешевели (на 0,6%) в 2019 году до 1,15 миллиарда долларов. На самом деле у винила был самый большой год с 1988 года, когда он достиг 504 миллионов долларов. Однако на категорию физических товаров приходилось лишь 4,5% от общей выручки от музыки.

Мировая онлайн-трансляция музыки в 2019 году выросла на 32% г / г

  • Spotify продолжает оставаться лидером рынка и в течение 2019 CY продемонстрировал рост общей выручки на 23% г / г.
  • Музыкальные стримеры сосредотачиваются на создании эксклюзивного контента, подкасты по-прежнему будут активно использоваться в 2020 году.

Сеул, Гонконг, Нью-Дели, Пекин, Лондон, Буэнос-Айрес, Сан-Диего — 3 апреля 2020 года

Глобальные подписки на потоковую передачу музыки в Интернете выросли на 32% в годовом исчислении, достигнув 358 миллионов подписок в 2019 году, согласно последним данным Counterpoint Research. Это обусловлено доступностью эксклюзивного контента, такого как подкасты, оригиналы, которые привлекали людей к платформе и в конечном итоге превращали их в подписчиков.Кроме того, росту способствовали такие рекламные мероприятия, как снижение цен на подписки на развивающихся рынках, комплексные предложения от операторов связи. Мы ожидаем, что к концу 2020 года количество подписок на потоковую передачу музыки в Интернете вырастет более чем на 25% и превысит 450 миллионов подписок.

Комментируя рынок в целом, аналитик Research, Абхилаш Кумар, сказал: «Платные подписки выросли на 32% в годовом сопоставлении по сравнению с 23% -ным ростом общего количества MAU в годовом сопоставлении. Это говорит о том, что люди готовы платить за потоковую передачу музыки без проблем.Однако это не полностью зависит от пользователя. Платформы потоковой передачи музыки следуют двухэтапному подходу к привлечению подписчиков: во-первых, они регистрируют их на своей платформе в качестве бесплатных пользователей с помощью отличных рекламных кампаний, а во-вторых, предлагают им привлекательные предложения, чтобы они стали платными подписчиками ».

Spotify возглавил CY 2019, получив 31% от общего дохода и 35% от общего числа платных подписок. Второе место занимает Apple Music с долей 24% от общих доходов отрасли и 19% от общего числа платных подписок.В связи с тем, что Apple уделяет большое внимание своему сегменту услуг, который включает Apple Music, ее база подписок выросла на 36% в годовом исчислении в 2019 году. Доля подписок на Amazon Music достигла 15% в 2019 году по сравнению с 10% в 2018 году.

Говоря о лучших исполнителях, Кумар добавил: «Spotify сохранил свое первое место с помощью рекламных мероприятий, таких как бесплатный Spotify Premium в течение трех месяцев, снижение цен, индивидуальные кампании, такие как Spotify, и акцент на эксклюзивном контенте. Технологические гиганты, такие как Amazon, Apple, Google, начали сосредотачиваться на потоковой передаче музыки и имеют в своем распоряжении достаточно денег, чтобы составить жесткую конкуренцию Spotify.Apple Music вносит улучшения в свое приложение, например, вводит ночной режим, настраивает плейлисты для целевой группы и т. Д. Аналогичным образом Amazon Music пробует музыку без потерь и создает свою собственную нишу, в которой она конкурирует с Tidal ».

Несмотря на то, что глобальные игроки активно продвигают свои платформы потоковой передачи музыки, региональные игроки сильны в своих регионах, в первую очередь из-за регионального присутствия и большого внимания к местному контенту. Гаана продолжает оставаться «нет».Yandex Music — 1 игрок на индийском рынке, лидер в России. Точно так же Ангами возглавляет арабский мир. Tencent Music Group лидирует на рынке Китая с помощью своих приложений QQ Music, Kugou и Kuwo.

Обсуждая влияние пандемии COVID-19 на индустрию OTT, Кумар добавил: «Мы ожидаем, что сектор OTT испытает подъем, поскольку люди остаются дома, активно отслеживая последние обновления. Во время этой вспышки потребление аудио OTT переключилось с потоковой передачи музыки на радио.Люди в сильно пораженных районах обеспокоены вспышкой и поэтому постоянно следят за новостями по телевидению / радио, чтобы получать обновления. Популярность новостных каналов и подкастов резко возросла, а популярность потоковой передачи музыки упала ».

Общим является то, что и региональные, и глобальные игроки уделяют много внимания созданию эксклюзивного контента. Приобретение подкаст-компаний и создание их собственных каналов — все это уже сейчас. Часто именно эксклюзивный контент способствует росту платных подписок.

Более 80% доходов от потоковой передачи музыки приходилось на платные подписки. Остальное пришло от рекламы и партнерских отношений с брендами и операторами связи. Поэтому увеличение количества платных подписок имеет первостепенное значение для платформ потоковой передачи музыки.

Доступна исчерпывающая и подробная цепочка отчетов по глобальному рынку потоковой передачи музыки в Интернете за 4 квартал 2019 года, чтобы помочь отслеживать рынок с точки зрения MAU по регионам, платных подписок по регионам, доходов и ARPU. Чтобы просмотреть глобальный отчет с точки зрения пользователей, доходов и ARPU, щелкните здесь.Чтобы ознакомиться с региональным анализом MAU и платных подписок, нажмите здесь. Пожалуйста, свяжитесь с press (at) counterpointresearch.com для получения дополнительных вопросов, касающихся нашего углубленного исследования, идей или других запросов прессы.

Справочная информация:

Counterpoint Technology Market Research — международная исследовательская компания, специализирующаяся на технологических продуктах в индустрии TMT. Он обслуживает крупные технологические компании и финансовые фирмы, предлагая ежемесячные отчеты, индивидуальные проекты и подробный анализ рынков мобильной связи и технологий.Его ключевые аналитики являются отраслевыми экспертами со средним стажем работы в сфере высоких технологий 13 лет.

Контакты аналитика:

Абхилаш Кумар

Ханиш Бхатия

Похожие сообщения

Лучший сервис потоковой передачи музыки на 2021 год

Конечно, все аудиофилы и крутые ребята говорят о возрождении винила и ссорятся из-за лучших проигрывателей винила.Но согласитесь, потоковое воспроизведение музыки по-прежнему остается наиболее удобным способом прослушивания любимых песен. Раньше стриминг означал жертву качеством звука, но теперь это уже не так. Фактически, потоковое воспроизведение музыки может звучать неотличимо от устаревшего компакт-диска или даже превосходит его.

Вопрос в том, какой сервис потоковой музыки лучше всего подходит для вас? Мы проверили Spotify, Amazon Music, Apple Music, YouTube Music, Tidal, Qobuz, Deezer и Pandora Premium, чтобы увидеть, как каждая платформа окупается за счет вашей подписки.Хотя большинство из них предлагает музыкальные каталоги из более чем 50 миллионов песен, у каждой есть свои уникальные плюсы и минусы. Мы также исключили службы, которые воспроизводят музыку только в формате радио и не предлагают прослушивание по меню, чтобы вы могли выбирать свои собственные песни.

Получите информационный бюллетень CNET о телевизорах, потоковом воспроизведении и аудио

Станьте экспертом в области домашних развлечений с нашими тщательно подобранными советами, обзорами и специальными предложениями. Доставлено по средам.

Услуги

обычно взимают 10 долларов в месяц и не имеют контракта, но переключение между ними не так просто, как потоковая передача ТВ.Если вы не хотите перестраивать свои плейлисты и библиотеку с нуля при переключении, у вас есть два основных варианта: служба музыкального хранилища, такая как YouTube Music, или инструмент импорта библиотеки Soundiiz. Последний вариант может считывать библиотеку из каждого из ваших музыкальных сервисов и передавать их, и, хотя есть ежемесячная плата в размере 4,50 долларов США, вы всегда можете отменить, как только вы преобразовали свою библиотеку.

Сара Тью / CNET

Итак, какие сервисы потоковой передачи музыки предлагают лучшее сочетание цены, качества звука и размера библиотеки? Читайте дальше, чтобы найти подробный обзор каждой из услуг и сравнение функций, а также полную разбивку цен на диаграмме внизу страницы.Мы будем периодически обновлять этот список. и , если вам нужен TL; DR, это тройка лидеров.

Анджела Ланг / CNET

Spotify — пионер в области потоковой передачи музыки и, возможно, самый известный сервис.Он предлагает ряд тщательно отобранных сервисов по поиску музыки, в том числе плейлист Discover Weekly, и постоянно внедряет новые, такие как Stations. Он также наращивает объемы немузыкального контента, ориентируясь на подкасты.

Это близкая гонка между Spotify Premium и Apple Music, но Spotify побеждает как лучший сервис потоковой передачи музыки в целом благодаря забавному, простому в использовании интерфейсу, обширному каталогу и лучшей совместимости с устройствами. Spotify также предлагает наш любимый уровень бесплатного пользования: не платя ни копейки и не предоставляя номер кредитной карты, вы все равно можете транслировать Spotify Connect на множество устройств Wi-Fi.

Хотя Spotify недавно анонсировал новый уровень HiFi, он, похоже, ограничен качеством компакт-диска, в отличие от аналогичных вариантов от Tidal или Qobuz. Он также поднял цены на семейные планы в США и другие планы в США и Европе, но базовая цена в США остается 10 долларов в месяц.

The Good

  • Бесплатная версия впечатляюще надежна
  • Spotify Connect упрощает подключение к беспроводным колонкам и AV-ресиверам
  • Легко создавать свои собственные списки воспроизведения и синхронизировать их для прослушивания в автономном режиме
  • Позволяет следить за исполнителями и быть предупреждены, когда они выпустят новую музыку или объявят о предстоящем шоу
  • Теперь с подкастами!

Плохое

  • Реклама в бесплатном сервисе может быть навязчивой
  • Вы не можете слушать определенные песни на бесплатном уровне, только микс на основе запрошенной музыки

Подходит для: человек которые хотят надежного всестороннего обслуживания, и особенно для людей, которые любят создавать, просматривать и делиться плейлистами для любого сценария.

Прочтите наш обзор Spotify.

Тай Пендлбери / CNET Apple Music

занимает второе место после Spotify, и это единственная из нашей тройки лидеров с цифровым шкафчиком для хранения вашей собственной библиотеки песен. YouTube Music, ниже, является еще одним вариантом музыкального шкафчика.Есть два способа загрузить свою музыку: бесплатно с подпиской на музыку, но с DRM; или 25, 22 или 35 австралийских долларов в год за матч iTunes, который позволит вам загрузить его снова даже без подписки на музыку.

Неудивительно, что Apple Music — отличный выбор, если вы вложили значительные средства в устройства Apple. Если у вас есть Apple HomePod или Mini, это служба подписки по умолчанию для вызова музыки с помощью голоса. Apple Music также является идеальным компаньоном для iPod Touch, который, как ни удивительно, все еще актуален.Также есть множество тщательно отобранных плейлистов, многие из которых созданы вручную музыкантами и законодателями вкуса, но в них отсутствуют надежные возможности обмена, встроенные в Spotify.

The Good

  • Объединяет вашу медиатеку iTunes с музыкой, которой вы не владеете, и различными музыкальными шкафчиками
  • Музыкальные эксперты и алгоритмы помогают найти музыку, которую вы хотите услышать, в зависимости от того, что вы играете
  • Вы можете управлять тем, что вы слышите, или искать новую музыку с помощью Siri на Apple HomePod или других устройствах Apple. со старыми iPod (кроме iPod Touch)

Подходит для: Для тех, кто хочет слушать альбомы и песни, добавленные в iTunes, или использовать устройство Apple HomePod.

Прочтите наш обзор Apple Music.

Сара Тью / CNET

На третьем месте находится Tidal, который предлагает широкий выбор музыки, выходящей за рамки своей, казалось бы, городской ориентации.Его более дорогие варианты особенно подходят для людей, ищущих наилучшее качество звука. Хотя Qobuz обещает, возможно, лучшее качество звука (не требуется декодер MQA), его абонентская база и каталог уступают Tidal.

Теперь частично принадлежащая Jack Dorsey’s Square, Tidal предлагает потоковое аудио без потерь с качеством звука, которое практически идентично — или лучше — CD. Tidal заявляет, что в его каталоге более 70 миллионов треков, и теперь он включает в себя также давних треков Metallica.Если вы аудиофил, поклонник городской музыки или и того, и другого, то Tidal должен вам понравиться.

The Good

  • Высококачественные музыкальные потоки, включая миксы объемного звучания Dolby Atmos
  • Большое количество видеоконтента, включая прямые трансляции концертов
  • Профили и обзоры записей на каждой странице, а также подборка перспективных исполнителей

Плохой

  • Мобильные приложения и веб-плеер не так просты, как некоторые другие
  • Каталог не такой исчерпывающий, как Spotify Premium
  • Большинство музыки с высоким разрешением использует MQA, для чего нужен специализированный декодер

Подходит для: Пуристов, склонных к музыке, которые глубоко заботятся о качестве звука и открывают для себя новых перспективных исполнителей.

Лучшее из остальных


Amazon Music Unlimited

Скриншот: Тай Пендлбери / CNET

Amazon Music Unlimited — это «взрослая» (также известная как платная) версия Amazon Prime Music, которую любой подписчик Prime получает «бесплатно». Он предлагает значительно расширенный каталог за дополнительные ежемесячные расходы: 8 долларов для членов Prime и 10 долларов, если у вас нет Prime.Вместо того, чтобы сосредоточиться на передовой музыке, как это делают некоторые другие, музыкальный сервис Amazon предлагает рекомендуемые плейлисты и радиостанции, сгруппированные вокруг исполнителей, которых вы уже слушали.

Хорошее

Плохое

  • Профили артистов не содержат биографий
  • Официально рекламируются как «десятки миллионов» треков, неясно, настолько ли велик каталог, как его конкуренты
  • Услуга больше не включает музыкальный шкафчик.

Подходит для: участников Amazon Prime, которые хотят сэкономить несколько долларов на приличном музыкальном каталоге


YouTube Music


Скриншот: Тай Пендлбери / CNET

YouTube Music является преемником Google Play Music, и если вы подпишетесь на YouTube Premium без рекламы, вы получите YouTube Music бесплатно.Хорошая новость заключается в том, что YouTube Music — это в основном впечатляющий сервис, и Google сохранил систему музыкальных шкафчиков предшественницы. Если у вас есть устаревшая учетная запись Google Play Music, вы все равно сможете перенести свою библиотеку на YouTube Music. И это не только устаревший контент: YouTube Music также позволяет пользователям загружать новые треки в свой музыкальный онлайн-шкафчик.

Что еще лучше, YouTube Music предлагает более чистый интерфейс, чем Google Play Music. Вместо плейлистов YouTube Music предлагает хорошо отобранные радиостанции, которые являются выдающимися особенностями.В отличие от списков воспроизведения, которые ограничены и содержат определенные треки, радиостанции воспроизводятся бесконечно и часто обновляются.

The Good

  • Ежемесячная плата включает подписку на YouTube Music: потоковая передача на YouTube и YouTube Music без рекламы
  • Более 40 миллионов треков
  • Сохраняет систему музыкального шкафчика Google Play Music: вы можете переносить существующие песни из старых сервис, плюс загружать новые в YouTube Music

Плохие

  • Продолжающееся существование Google Play Music сбивает с толку существующих пользователей

Подходит для: Постоянных пользователей YouTube и пользователей устройств Android.


Pandora Premium

Pandora, одна из самых популярных служб потокового радио в США, также предлагает услуги a la carte Premium (10 долларов в месяц) и без рекламы Plus (5 долларов в месяц). Результатом является большая гибкость, чем у большинства конкурентов, и за последние годы у Premium стало намного больше подписчиков, даже если услуга отстает с точки зрения общего размера каталога.

The Good

  • Одна из крупнейших пользовательских баз, благодаря своей бесплатной версии
  • Pandora’s Music Genome Project анализирует каждый трек по 450 различным атрибутам, чтобы дать более точные предложения

The Bad

  • Его качество звука является одним из самых низких из доступных, даже при подписке Premium (192 Кбит / с)
  • На самом деле он не предлагает достаточных стимулов для перехода с уровня бесплатного пользования по сравнению с другими здесь
  • Недоступно за пределами США

Подходит для: Pandora Premium представляет наибольший интерес для людей, которые уже используют Pandora и хотят иметь возможность выбирать именно то, что они слушают.Мы бы не рекомендовали его почти никому.


Гобуз


Скриншот: Тай Пендлбери / CNET

Qobuz , запущенный в США в феврале 2019 года, с чистым интерфейсом, аудиопотоками высокого разрешения (которые, в отличие от Tidal, не нуждаются в декодере MQA) и возможностью покупать музыку без потерь. Он предлагает два плана: Hi-Res Studio Premier за 15 долларов в месяц и годовой Sublime Plus за 249 долларов, который предлагает скидки в магазине.Стриминговый каталог Qobuz, насчитывающий 50 миллионов треков, не совсем на уровне Tidal или Spotify, но его должно хватить для всего, кроме самых малоизвестных исполнителей.

Хорошее

  • Приложение действительно чистое и интересное в использовании
  • Возможность слушать 24-битную музыку без специального декодера
  • Одна из самых доступных услуг высокого разрешения
  • Первые 24 -битный потоковый сервис на Sonos

The Bad

  • Некоторые пробелы в каталоге

Подходит для: Аудиофилов, которым нужна музыка в высоком разрешении по приличной цене плюс возможность покупать и скачивать альбомы


Deezer

Французский стойкий Deezer работает в Штатах с 2016 года и может многое предложить, включая уровень бесплатного пользования (только для мобильных устройств) и 56 миллионов треков.У него больше подписчиков, чем у некоторых других в этом списке, отчасти благодаря его предыдущему участию в Cricket Wireless. Основной план Premium стоит 10 долларов в месяц, но пользователи также могут перейти на версию без потерь (качество компакт-диска) за 15 долларов в месяц. Хотя он, как сообщается, может похвастаться большим количеством пользователей, чем Tidal, сервис не предлагает достаточно, чтобы отличить его от конкурентов с аналогичной ценой.

Сравнение лучших услуг


Amazon Music Unlimited Apple Музыка Spotify Приливный YouTube Music
Ежемесячная оплата Прайм-члены: 8 долларов США, 8 фунтов стерлингов, нет данных; Неосновные участники: 10, 10, 12 австралийских долларов; Сервис только для Alexa: бесплатно 10, 10, 12 австралийских долларов 10, 10, 12 австралийских долларов Премиум: 10, 10, 15 австралийских долларов; HiFi: 20, 20, 24 австралийских доллара 9 долларов.99, 9,99 фунтов стерлингов, 11,99 австралийских долларов
Бесплатный вариант? Да, с рекламой Нет Да, с рекламой Нет Да, с рекламой
Бесплатный пробный период 30 дней 3 месяца 30 дней 3 месяца 30 дней
Размер музыкальной библиотеки 70 миллионов 60 миллионов Более 50 миллионов 60 миллионов Более 40 миллионов
Максимальный битрейт 256 кбит / с, 3730 кбит / с (HD) 256 Кбит / с 320 Кбит / с 1,411 Кбит / с 320 Кбит / с
Семейный план? Да, 15, 15, 18 австралийских долларов до 6 человек Да, 15, 15, 18 австралийских долларов до 6 человек Да 16 долларов в месяц, до 6 Да, скидка 50% на каждую дополнительную учетную запись, до 4 Да, 15, 15, 18 австралийских долларов в месяц до 6 человек
Студенческая скидка Нет Да, цена зависит от страны Да, 5 долларов США, 5 фунтов стерлингов с Hulu и Showtime Премиум: 5 долларов США, HiFi: 10 долларов США (только для США) Да, 5 долларов
Военная скидка США Нет Нет Нет да Нет
Автономное прослушивание Мобильный и настольный Только мобильный Мобильные и настольные Только мобильный Только премиум и мобильный
Радиостанция да да да Нет да
Подкасты Нет Нет да да да
Видеоклипы Нет да да да да
Функциональность музыкального шкафчика Нет да Нет Нет да

Что еще нужно знать?


60-е живы и здоровы в моем приложении Spotify.

Эрин Карсон / CNET

Сравнение потокового радио по запросу

В этом руководстве рассматриваются службы потоковой передачи музыки по запросу, и по этой причине мы намеренно исключили службы, которые воспроизводят музыку только в формате радио. До недавнего времени в этот список не входила Pandora, но теперь, когда компания также предлагает уровень Premium, мы включили его сюда. Slacker Radio, TuneIn и iHeartRadio — это другие службы в стиле радио, которые воспроизводят музыкальные станции, основанные на теме или исполнителе, без явного выбора треков.

Музыкальные шкафчики: ваши MP3-файлы в облаке

Amazon был одним из первых сервисов, предлагающих загрузку вашей коллекции MP3 в облако, но он был официально прекращен в 2018 году. Между тем перечисленные сервисы Apple и Google позволяют комбинировать ваша личная музыкальная коллекция с каталогом потоковой передачи, хотя создание тегов и организация могут потребовать много времени (ваши бесчисленные живые треки Phish не организуются сами по себе). Тем не менее, если вы инвестировали деньги в цифровую музыку на протяжении многих лет, эти два сервиса предлагают патч, чтобы продолжать наслаждаться этой музыкой в ​​Интернете.

Сравнение размеров музыкального каталога

Количество песен, предлагаемых музыкальным сервисом, раньше было одним из основных отличий, но сейчас большинство из них насчитывает от 50 до 70 миллионов песен и более. Однако, в зависимости от вашего любимого жанра, у некоторых из них есть более надежный каталог, в который входят многие неизвестные, инди или хип-хоп исполнители. Если вы склонны к музыке и постоянно ищете свою любимую новую группу, вам могут подойти такие потоковые сервисы, как Spotify или Tidal.Пользователи, которые менее амбициозны в отношении расширения своего музыкального вкуса, будут удовлетворены меньшими каталогами Amazon Music Unlimited или Pandora. Apple Music находится где-то посередине, предлагая здоровую смесь основных мелодий и андерграундной неизвестности.

Как потоковая передача музыки выиграла у миллениалов

Потоковая передача официально является источником жизненной силы музыкальной индустрии США: последний годовой отчет Американской ассоциации звукозаписывающих компаний показывает, что потоковая передача данных принесла 75% доходов отрасли в прошлом году, что на 10 процентных пунктов выше, чем в 2017 году.Этот рост был вызван сменой поколений: несмотря на свою репутацию халявщиков контента, миллениалы на самом деле гораздо чаще, чем их старшие, платят за потоковую передачу музыки. В преддверии 2019 года основные игроки отрасли борются за эту желанную демографическую группу, но кто из них победит?

По мере роста популярности потоковой передачи росло и количество компаний, предлагающих свои собственные услуги. Среди конкурентов Spotify — YouTube Music, Apple Music, Pandora, Amazon Music, Tidal, Deezer, Slacker Radio и Napster — и это только для начала.Но потребителям может быть сложно отличить их друг от друга, потому что планы, которые они предлагают, в основном одинаковы. Некоторые сосредотачиваются на радио, а другие — на потоковой передаче по запросу; некоторые позволяют пользователям слушать бесплатно с рекламой. Но все они предоставляют одну и ту же основную платную услугу: неограниченную потоковую передачу с возможностью создавать плейлисты и радиостанции, а также слушать песни в автономном режиме за 9,99 доллара в месяц.

iStockPhoto

Так чем же выделяется каждая услуга? YouTube Music и Pandora утверждают, что имеют лучшие рекомендации. YouTube Music выбирает песни на основе огромного количества пользовательских данных Google; он также предложит музыку в зависимости от вашего местоположения. У Pandora есть свой знаменитый проект Music Genome Project, который она планирует воссоздать для подкастов. Spotify работает на самых разных устройствах и больше всего фокусируется на социальных функциях. Tidal и Deezer рекламируют высочайшее качество звука.Amazon и Apple, тем временем, упрощают для слушателей, у которых есть собственное оборудование, возможность беспрепятственного воспроизведения. Например, Apple Music — единственный потоковый сервис, который работает на колонке HomePod компании.

Несмотря на жесткую конкуренцию в сфере платного стриминга, явным лидером является Spotify. По состоянию на третий квартал 2018 года у компании было 87 миллионов платных подписчиков и 191 миллион активных пользователей в месяц. На втором месте Apple Music с 56 миллионами подписчиков. Разумеется, это не точное сравнение: многие из этих услуг недоступны в одних и тех же странах, а другие не раскрывают свои номера подписчиков.Spotify также не самый популярный источник потоковой передачи музыки в целом; это бесплатная версия YouTube. Платные подписки, однако, приносят гораздо более высокий доход в расчете на одного пользователя, и со временем контент, финансируемый за счет рекламы, имеет тенденцию снижаться.

Тем не менее, несмотря на то, что Spotify правит отраслью, это нерентабельно. Это потому, что стоимость лицензирования музыки очень высока и будет продолжать расти по мере роста компании. Кроме того, в отличие от Big Tech, Spotify не может позволить себе конкурировать по ценам. Неслучайно две компании, предлагающие самые большие скидки на стриминг, — это Amazon и Apple.А с недавним выходом Google на это пространство Spotify столкнулся с еще одним конкурентом, обладающим непревзойденной властью на переговорах и огромными деньгами. Чтобы стать прибыльным, ему необходимо либо сократить расходы на музыку, либо использовать другие источники дохода. Компания начала предлагать авансы инди-артистам и менеджерам, которые лицензируют свою музыку напрямую для Spotify — первый признак того, что у нее могут быть долгосрочные амбиции по производству контента в стиле Netflix.

Какую роль могут сыграть предпочтения поколений в способности Spotify сохранять лидирующие позиции? Данные неоднозначны.С одной стороны, согласно RIAA, миллениалы лишь немного чаще, чем их родители, слушают музыку в потоковом режиме, но у них в два раза больше шансов стать платными подписчиками. И среди миллениалов, которые подписываются на и тех, кто хотел бы это рассмотреть, Spotify — самый популярный выбор. Исследование, проведенное в 2016 году Северо-Западным университетом, показало, что когда дело доходит до открытия музыки, молодые люди больше всего ценят удобство, оказывая поддержку стратегии Spotify, которая должна быть доступна на как можно большем количестве платформ.

С другой стороны, свободных слушателей всегда может быть меньше, чем нынешних или потенциальных подписчиков.Согласно исследованию Northwestern, молодые люди все еще чаще открывают для себя музыку по старинке: по рекомендациям друзей или по FM-радио. Фактически, самыми популярными источниками новой музыки среди миллениалов являются YouTube, Pandora и FM-радио. Поиск музыки через Spotify-ориентированные маршруты, такие как общие плейлисты, встречается реже. Бесплатные варианты по-прежнему считаются наиболее доступными и удобными для поиска и прослушивания музыки, хотя это может измениться. И Pandora, и YouTube экспериментируют с более высокой рекламной нагрузкой, чтобы эффективно заставить людей подписаться.

Платная или бесплатная, Интернет-радио или услуга по запросу, нет никаких сомнений в том, что потоковая передача данных стала новым стандартом в отрасли. Пластинки и компакт-диски, которые Silent, Boomers и Xers копили в молодости, были заменены электронными библиотеками. С этим произошел сдвиг в сторону глубины, а не глубины: теперь слушатели могут широко и быстро сэмплировать музыку всех жанров, создавая среду, в которой молодые люди могут вкладывать гораздо меньше энергии в одного исполнителя, чем это делали бумеры.

Миллениалы породили множество групп с одним хитом: они меньше заботятся об идеологии или мировоззрении вокалиста (одержимость бумерами, которая когда-то подпитывала покупки «больших альбомов»), чем о том, как звучит отдельная песня.Они меньше заботятся о том, чтобы засвидетельствовать артистическую виртуозность исполнителя вживую, чем о том, чтобы просто услышать его или ее музыку — или, в случае сценического EDM-компьютера, его музыку .

Новый стандарт оставляет отрасль на распутье. У нас под рукой больше музыки, чем когда-либо прежде, но гораздо меньше денег можно заработать на ее продаже. И если Spotify и ему подобные не смогут сократить разрыв, господство потоковой передачи может закончиться так же быстро, как и эпоха цифровых загрузок. Имейте в виду, что Big Tech могут легко вторгнуться в эту отрасль, если захотят, просто поглотив маленького, но уважаемого игрока, такого как Pandora, или даже такую ​​большую рыбу, как Spotify.Тот факт, что нет, говорит о том, что эти компании не видят там светлого будущего. Но Spotify полон решимости доказать их неправоту.

Состояние музыкальной индустрии в 2020 году

Мировая индустрия звукозаписи снова вернулась на территорию роста. По данным Международной федерации фонографической индустрии (IFPI), выручка от записи музыки вернулась к росту в 2015 году после почти двух десятилетий спада из-за пиратства. Выручка мировой индустрии упала до 14 миллиардов долларов в 2014 году, но выросла до 20 миллиардов долларов в 2019 году, что снова соответствует уровню 2004 года.

Потоковое вещание способствует развитию музыки

Удобство и персонализация потоковой передачи музыки в сочетании с доступностью, обеспечиваемой смартфонами и интеллектуальными устройствами, стимулировали рост записанной музыки. IFPI отмечает, что глобальные доходы от потоковой передачи росли на 42% в год (среднегодовой темп роста) с 2015 года по сравнению с 9% среднегодовым темпом роста всей индустрии звукозаписи. Следующая диаграмма от IFPI показывает эволюцию структуры доходов отрасли и то, как рост потоковой передачи более чем компенсировал снижение физических и загружаемых форматов за последнее десятилетие.

Выручка мировой музыкальной индустрии звукозаписи: 2001-2019 (миллиарды долларов)

Между тем, мировая музыкальная издательская индустрия оказалась устойчивой на протяжении всех экономических циклов последнего десятилетия. По данным Международной конфедерации обществ авторов и композиторов (CISAC), сборы за публикацию (роялти за исполнение) увеличились с 6,5 млрд евро в 2013 году до 8,5 млрд евро в 2018 году. Уилл Пейдж, бывший главный экономист Spotify, считает, что глобальное издательское дело бизнес — коллекции CISAC плюс оценка доходов издателей, не входящих в CISAC, от Music & Copyright — стоит 11 долларов.7 миллиардов в 2020 году.

Несмотря на кажущееся повсеместное распространение, потоковая передача данных все еще находится на раннем этапе массового внедрения. Следующая статистика показывает, что рынку еще есть куда расти:

  1. По данным IFPI, к концу 2019 года в мире насчитывалось 341 миллион учетных записей платных потоковых трансляций.
    • Эта цифра составляет менее 11% от 3,2 миллиарда пользователей смартфонов во всем мире.
  2. По данным Digital Media Association, на конец 2019 года на рынке США было 99 миллионов подписчиков платных потоковых трансляций (или 30% населения США).
    • Для сравнения, в Швеции (родине Spotify) глобальное проникновение платной потоковой передачи музыки составляет 52%.
  3. В мае 2020 года Goldman Sachs оценил выручку всей музыкальной индустрии (концертной, записанной и издательской) с 62 миллиардов долларов в 2017 году до 131 миллиарда долларов в 2030 году, что составляет 6% CAGR. Оценка на 2030 год была больше первоначального прогноза в 104 миллиарда долларов, сделанного в октябре 2016 года.

Музыкальные права интеллектуальной собственности в центре внимания

Платежи роялти за музыку происходят из основных прав интеллектуальной собственности (ИС) песен.Наиболее распространенными типами интеллектуальной собственности являются авторские права, товарные знаки, патенты и коммерческая тайна. Музыка, включая слова, композиции и звукозаписи, защищена законом об авторских правах.

Что такое авторское право на музыку?

Когда музыка облекается в материальную форму (например, записывается или записывается в нотах), возникает авторское право. Дополнительные меры защиты предоставляются в соответствии с законом после регистрации работы в Бюро регистрации авторских прав США. Авторское право предоставляет своим владельцам исключительные права на определенный период времени.Как правило, права действуют в течение 70 лет после смерти автора.

Песня содержит два авторских права:

  1. Авторское право на звукозапись — это «фиксация серии звуков», связанных с конкретной записью. Авторские права на звукозапись принадлежат артисту, который часто передает право собственности на свой репрезентативный лейбл.
  2. Музыкальная композиция (авторские права) — это композиция (музыка и текст), написанная авторами песен. Авторское право на музыкальную композицию принадлежит композитору, который часто передает право собственности и представительства музыкальному издателю.

Несколько позитивных катализаторов для владельцев музыкальных прав интеллектуальной собственности в настоящее время на горизонте, в том числе:

  1. Новые возможности лицензирования
  2. Нормативные изменения
  3. Рост на развивающихся рынках
Новые возможности лицензирования

Существуют новые возможности лицензирования для владельцев музыкальных IP, которые только начинают появляться. Короткие видеоролики (например, TikTok и Triller), электронный фитнес (например, Peloton) и другие платформы (например, Facebook) только начинают лицензировать музыкальные IP-права у правообладателей, создавая новые источники будущей монетизации.Например, в июле 2020 года Национальная ассоциация музыкальных издателей (NMPA) заключила лицензионное соглашение с TikTok, платформой с примерно 100 миллионами активных пользователей в США и 700 миллионами активных пользователей по всему миру в месяц. Перед подписанием лицензионного соглашения NMPA заявило, что около 50% рынка музыкальных изданий не имеют лицензии на TikTok. Другие крупные платформы, такие как Facebook и Peloton, недавно подписали первые лицензионные соглашения с правообладателями музыки. Эти лицензионные сделки создают новые захватывающие источники дохода для владельцев музыкальной интеллектуальной собственности в будущем.

Нормативные изменения

Большинство прав на публикацию музыки регулируются, и недавние регулятивные заявления пошли на пользу интересам владельцев авторских прав на музыку. Например, гонорары за механическое воспроизведение музыкальных композиций в США регулируются Советом по авторским гонорарам (CRB), коллегией из трех судей, которые определяют ставки и условия лицензионных отчислений за определенный период времени. В январе 2018 года CRB постановил, что потоковые сервисы по подписке (например, Spotify и Apple Music) должны увеличить процент дохода, выплачиваемого авторам песен и издателям, с 44% до 15.1% от выручки за пять лет с 2018 по 2022 год. Хотя несколько потоковых сервисов в настоящее время обжалуют это решение, оно может очень положительно повлиять на роялти за механическое воспроизведение для правообладателей в США.

Рост на развивающихся рынках

Развивающиеся рынки, такие как Китай и Индия, только начинают платить за музыкальную IP. Согласно Global Music Report 2019 IFPI, Китай был седьмым по величине рынком звукозаписи, а Индия даже не входила в первую десятку, несмотря на то, что в ней проживают две самые большие в мире группы населения.В исследовании Goldman Sachs «Музыка в воздухе» отмечается, что уровень проникновения платного потокового вещания в Китае и Индии в настоящее время составляет 4% и 3% соответственно. Кроме того, следующая диаграмма от Goldman показывает, как мало в настоящее время тратится на музыку на душу населения на развивающихся рынках по сравнению с развитыми рынками.

Расходы на музыку на душу населения в разных регионах: 2015 г. (долл. США)

Несмотря на разрыв в расходах, IFPI сообщила о сильном росте доходов от музыки в 2019 году в Китае и Индии на 16% и 19% соответственно, что связано с прогрессом в защите авторских прав и внедрением потоковой передачи.Если эта тенденция сохранится, Китай и Индия будут расти как источники дохода для отрасли.

Кто основные игроки музыкальной индустрии?

В индустрии звукозаписи и издательской деятельности много игроков. Лейблы звукозаписи и музыкальные издатели являются традиционными инвесторами в этом пространстве. Они заключают контракты с исполнителями и авторами песен и помогают им создавать и монетизировать новую музыку. Примеры включают Universal Music, Sony Music, Warner Music Group и BMG, и это лишь некоторые из них.Между тем, музыкальных фонда роялти сосредоточены на приобретении существующих прав на музыку с историей стабильных денежных потоков. Формирование фондов роялти за музыку значительно увеличилось за последние несколько лет. Известные фонды роялти включают Hipgnosis Songs Fund, Round Hill Music, Kobalt Capital, Tempo Music Investments и Shamrock Capital. В некоторых случаях фонды роялти также подписывают исполнителей и авторов песен для выпуска новой музыки, стирая грань между ними и традиционными лейблами и издателями.

Музыкальная индустрия сконцентрирована и доминирует над тремя основными игроками. Согласно Music & Copyright, три крупнейших звукозаписывающих лейбла — Universal Music Group (32% рынка), Sony Music Entertainment (20%) и Warner Music Group (16%) — занимают 68% рынка звукозаписи. . Точно так же три крупнейших музыкальных издательства — Sony (25%), Universal Music Publishing (21%) и Warner Chappell Music (12%) — удерживают 58% рынка музыкальных изданий.

Universal, Sony и Warner вместе именуются «крупными компаниями» или «большой тройкой». Концентрация отрасли актуальна для музыки , потому что сделки крупных компаний со стриминговыми сервисами выигрывают от их доли на рынке: по мере роста доходов от стриминговых сервисов должен расти и доход крупных компаний. Кроме того, маржа потоковой передачи и цифровой загрузки составляет примерно 50-60% по сравнению с физической маржой 40-50%, что ниже из-за затрат на производство и распространение. Поскольку на потоковую передачу по-прежнему приходится все большая доля продаж, операционная маржа крупных компаний возрастет.

Как COVID-19 повлиял на музыкальную индустрию?

«Уникальный характер и диверсификация наших источников дохода означают, что музыкальные издатели лучше защищены по сравнению с большинством предприятий».

Джош Грусс, генеральный директор Round Hill Music (Источник)

Выручка музыкальной индустрии во время пандемии COVID-19 оставалась относительно стабильной по сравнению с другими отраслями. Рост потоковой передачи цифровых данных позволил потребителям получать доступ к музыке и наслаждаться ею независимо от ограничений социального дистанцирования.В то же время пострадали и другие формы потребления музыки, особенно живая.

Потоковая передача остается устойчивой

Из-за COVID-19 произошли небольшие перебои в потоковой передаче. В начале пандемии время прослушивания потокового аудио сократилось, поскольку потребители стали меньше ездить на автомобиле и сосредоточиться на других платформах (например, потоковом видео) и формах развлечений (например, телевидении и видеоиграх). Однако, согласно Billboard, к концу апреля это снижение возобновилось.

Действительно, небольшое снижение вовлеченности, измеряемое часами прослушивания, не повлияло на готовность потребителей платить за потоковое аудио. Ежемесячные активные пользователи (MAU) Spotify за второй квартал 2020 года и количество подписчиков платных стриминговых услуг выросли на 29% и 27% в годовом исчислении соответственно, что является самым высоким показателем. В результате премиальная выручка Spotify за второй квартал 2020 года выросла на 17% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года.

Ежемесячные активные пользователи Spotify (MAU): 2017-2020 (2 квартал)

Живая музыка пострадала

Другие источники доходов от музыки, особенно живая музыка, пострадали во время пандемии.Ограничения социального дистанцирования серьезно повлияли на рынок живой музыки. Например, Live Nation, ведущая компания в сфере развлечений, во втором квартале 2020 года испытала снижение выручки на 98% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года из-за закрытия концертов во всем мире. Руководство Live Nation ожидает, что масштабы концертов вернутся к лету 2021 года. Его мнение подтверждается Goldman Sachs, который прогнозирует снижение доходов от живой музыки на 75% в 2020 году до восстановления в 2021 или 2022 году.

Снижение веса рекламы на радио и общий доход от лицензирования

Общий объем продаж компании

Sirius XM, спутниковой и цифровой радиовещательной компании, во втором квартале 2020 года снизился на 5% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года из-за снижения доходов от рекламы на 34%.Руководство Sirius XM ожидает, что за весь год общие продажи компании сократятся на 3%.

Снижение расходов на рекламу также повлияло на наземное радио, хотя этот откат может быть обратным. iHeartMedia, владелец более 800 радиостанций AM / FM, ощутил даже большее влияние, чем Sirius XM: продажи во втором квартале 2020 года снизились на 47% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года. iHeartMedia отметила, что ежегодное снижение доходов улучшалось каждый месяц с апреля (снижение на 50% в годовом исчислении) по июль (снижение на 27% в годовом исчислении).

В результате гонорары, выплачиваемые радиостанциями организациям по защите прав на исполнение (PRO), скорее всего, резко упадут в течение следующих нескольких кварталов.Президент ASCAP (один из крупнейших PRO) Пол Уильямс отметил в апреле 2020 года, что по мере закрытия большего числа лицензиатов пандемия «окажет существенное и негативное финансовое влияние почти на все категории лицензирования».

«Крупные компании» подвержены как положительному, так и отрицательному влиянию всех факторов

Три «крупных» звукозаписывающих лейбла и издатели увидели, как отраслевые тенденции начинают проявляться в последних отчетах о прибылях и убытках. Universal Music Group была единственным лейблом, выручка которого увеличилась по сравнению с аналогичным периодом прошлого года до 30 июня 2020 года (+ 6%), в то время как Sony (-12%) и Warner Music Group (-5%) сообщили о снижении.Внутри результатов все трое приписали положительные тенденции роста стримингу, но ограничения, связанные с пандемией, негативно повлияли на нецифровые доходы, особенно в сфере товаров, физических товаров (например, компакт-дисков) и услуг артистов.

Недавнее приобретение музыкальной интеллектуальной собственности и активность на рынках капитала

Уолл-стрит обратила внимание на историю светского роста музыкальной индустрии. В последние годы были собраны миллиарды долларов, как частными, так и публичными, для инвестирования в права интеллектуальной собственности на музыку и в компании, которым они принадлежат:

  • Warner Music Group недавно стала публичной, собрав чуть менее 2 миллиардов долларов при оценке в 13 миллиардов долларов.
  • Hipgnosis Songs Fund привлек более 850 миллионов фунтов стерлингов в ходе IPO в июле 2018 года и четырех последующих размещений акций.
  • Universal Music объявила, что планирует IPO в следующие три года.

Между тем, несколько частных инвестиционных компаний собрали средства, сосредоточенные на защите прав интеллектуальной собственности на музыку:

  • Декабрь 2019 г .: Providence Equity Partners объявила о привлечении капитала и заемных средств в размере 650 млн долларов для Tempo Music Investments, платформы для приобретения музыкальной интеллектуальной собственности.
  • Июль 2020 г .: Shamrock Capital закрыл свой второй фонд Content IP Fund, который специализируется на различных типах интеллектуальной собственности, включая интеллектуальную собственность на музыку.
  • августа 2020 г .: Concord Music закрыла кредитное финансирование на 1 миллиард долларов.

В целом, на рынках долевого и долгового капитала в отношении музыкальных активов ИС наблюдается значительная активность.

В связи с вливанием капитала в эту сферу активность по приобретению музыкальных IP-адресов очень высока. В последние годы было совершено несколько значительных сделок:

  • Январь 2018: Round Hill Music приобрела Carlin Music Publishing — дом для песен Элвиса Пресли, Джеймса Брауна и Билли Холидей — примерно за 240 миллионов долларов.
  • Июнь 2019 г .: Scooter Ithaca Holdings и Carlyle Group компании Braun приобрели независимый лейбл и издателя Big Machine Label Group примерно за 300 миллионов долларов.
  • Март 2020 г .: Консорциум во главе с китайской Tencent Holdings купил 10% акций Universal Music Group (UMG) по оценке в 30 миллиардов евро.

С момента выхода на биржу в июле 2018 года Hipgnosis Songs Fund также потратил более 1 миллиарда долларов на приобретение более 60 каталогов. Короче говоря, рынок слияний и поглощений очень активен, а генеральный директор BMG Хартвиг ​​Масух даже назвал нынешнюю ситуацию «безумием кормления».”

Сочетание накопления капитала и возросшей активности по приобретению активов привело к росту стоимости музыкальной интеллектуальной собственности в последние несколько лет. В будущей статье я более подробно остановлюсь на классе активов, связанных с лицензионными платежами, и, в частности, в том, почему лицензионные платежи за музыку считаются привлекательным классом активов в текущей рыночной среде. В статье будут рассмотрены основные рычаги, которые используют активные инвесторы, пытаясь повысить ценность музыкальной интеллектуальной собственности, возможные подводные камни, на которые следует обратить внимание, и инструменты, используемые для инвестирования в интеллектуальную собственность.

Более устойчивый: музыкальная индустрия в 2020 году

За последние пять лет в музыкальной индустрии произошел резкий поворот. Технологические достижения, обусловленные потоковой передачей, открыли период роста. Несмотря на то, что COVID-19 создал несколько проблем, отрасль относительно хорошо справляется с несколькими новыми возможностями лицензирования на горизонте. В результате капитал течет в инвестиции в музыкальную интеллектуальную собственность, а активность по приобретению остается высокой.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *